Nieuw fonds voor hulp aan modeontwerpers

Voor ontwerpers is het vaak moeilijk hun creativiteit om te zetten in een bloeiend bedrijf. Dat gegeven is regelmatig een inspiratiebron voor evenementen en projecten, denk aan de Mercedes Benz Dutch Fashion Award, of het project Turning talent into Business. Binnenkort komt er een nieuw initiatief bij dat ontwerpers verder wil helpen: een investeringsfonds en een 'house of fashion'- kenniscentrum van stichting Co-lab, dat zichzelf ten doel heeft gesteld ontwerpers te helpen bij het opzetten van een bedrijf.

Eerste wapenfeiten zijn de presentaties van de nieuwe collecties van ontwerpers Francisco van Benthum en Kentroy Yearwood die deze maand plaatsvinden in Parijs. Co–lab begeleidde de ontwerpers de afgelopen maanden in hun bedrijfsvoering. "Vooral achter de schermen," legt woordvoerder Jan Schoon uit. "Bijvoorbeeld sales, marketing, businessstrategie en financiering."

Co–lab omschrijft zichzelf als 'een laboratorium voor mode en strategie'. De stichting werd in 2006 opgericht door Guus Beumer en Gert Staal en wordt ondersteund door onder meer Alexander van Slobbe en Fonds BKVB (fonds voor de beeldende kunsten, vormgeving en bouwkunst).

Christophe Mollet, consultant voor modebedrijven (waaronder Dries van Noten), is verantwoordelijk voor de ontwikkeling van het nieuwe investeringsfonds dat ontwerpers verder moet helpen. In ruil daarvoor neemt het fonds een minderheidsaandeel (minder dan 33 procent) in de deelnemende modebedrijven. Het is de uitdrukkelijke ambitie van Co–Lab dat dit fonds zowel private als publieke partners kent.

Het is de bedoeling dat het beleggingsfonds negen projecten ondersteunt. De deelname van een project/label binnen het fonds is maximaal vier jaar. In welke projecten het fonds investeert beslist een onafhankelijke commissie. De organisatie en begeleiding van de deelnemende ontwerpers vallen onder Mollets verantwoordelijkheid. Behalve het investeringsfonds moet er een zogeheten 'house of fashion' komen, een kenniscentrum dat mode, management, strategie en financiën met elkaar verbindt.

Francisco van Benthum presenteert volgende week tijdens de fashion week in Parijs zijn nieuwe collectie, Radiant. Kentroy Yearwood/ Intoxica presenteerde zijn collectie Truism op donderdagmiddag 26 juni.

www.colab.nl
26 juni 2008

Collectie van één

Ontwerpster Liza Koifman maakte een collectie van ‘one piece', ‘Sidewalk Tailoring' geheten. “Eigenlijk bestond de collectie uit meer items,” vertelt ze, “maar die bleken niet commercieel genoeg, waren te extreem en theatraal”. Het ontwerp dat wel draagbaar en commercieel bleek wordt nu in een oplage van duizend stuks geproduceerd. Het gaat om een combinatie van het klassieke herencolbert met hedendaagse streetwear. Het ‘sweaterjasje' met krijtstreep is er in twee kleuren: zwart en wit. Vanaf juli is het koop op de website van OntFront en in verschillende winkels (te vinden op de site).

Liza Koifman (1982) is afgestudeerd als kostuumontwerper aan de Nederlandse Film en Televisie Academie. Onder hat label Apparel OntFront ontwerpt zij nu enkele collecties per jaar. In juli presenteert zij haar nieuwe collectie op de Laundry Days (publiek toegankelijk) van Amsterdam International Fashion Week.

OntFront BV is in oktober 2005 opgericht door Tomas Overtoom en Liza Koifman. Het platform ter promotie van de jonge Amsterdamse underground cultuur organiseert feesten en events en bood de laatste drie jaar jonge kunstenaars, modevormgevers en muzikanten de mogelijkheid om hun experimentele werk te tonen. Koifman ontwerpt naast kleding flyers en kleedt de visuele concepten van het platform aan.

www.ontfront.com
17 juni 2008

Sheguan Hu wint promotieprijs

Modeontwerper Sheguan Hù heeft een prijs gekregen van de gemeente Doetinchem. De jury was van mening dat de ontwerper de Victoria Promotieprijs 2007 had verdiend omdat hij de stad het afgelopen jaar "uitstekend op de kaart heeft gezet." Hù - zelf van Chinese komaf - kwam onlangs in het internationale nieuws omdat hij de kleding mocht ontwerpen die wordt gedragen tijdens de opening van de Olympische Spelen, komende zomer in China.

Vanaf zijn 13e jaar studeerde Hu aan de kunstacademie in Beijing. Vier jaar later vertrok hij met het diploma op zak naar Nederland, waar hij in Enschede een masteropleiding in Olieverftechnieken volgde. Daarop volgde hij de Rietveld Academie in Amsterdam en richtte gedurende zijn studietijd zijn eigen label, HU Fashion op, dat hij nu verkoopt in zijn HU Fashion Lounge in Doetinchem. Hij werkte mee aan verschillende televisieprogramma's. In 2007 ontwerpt en maakt hij de kleding voor de theatershow The Soul of Motown.

In de toekomst hoopt Hu ook naam te maken in zijn geboorteland China. In 2007 gaf hij op uitnodiging van de Chinese regering een modeshow tijdens regeringsfestiviteiten. In april van dit jaar opende hij zijn tweede Hu Fashion lounge, in de Chinese hoofdstad Beijing.

www.hufashion.com
6 juni 2008

Bas Kosters naar Jamaica

Een selectie van het werk van Bas Kosters is deze week te zien tijdens de Style Week in Jamaica. De Nederlandse ontwerper is daar op uitnodiging van Heineken International. Het werk dat hij toont is afkomstig uit de prêt-à-porter collectie Dans Les Rues d'Amsterdam en zijn avant-garde collectie Le Salon Explosif.

Style Week Jamaica, ook wel bekend als de Kingston Fashion Week, duurt van 22-25 mei. Het hoogtepunt van de week is een show op de 45 meter lange catwalk in de hoofdstraat van Kingston. Het evenement, dat 20.000 bezoekers trekt, is het grootste modespektakel van het Caraïbisch gebied. Naar verwachting komen er zo'n 20.000 belangstellenden op af.

Kosters studeerde af in 2003 aan het Fashion Institute Arnhem. Sinds die tijd probeert hij zich met zijn Bas Kosters Studio internationaal te positioneren. Behalve met mode houdt de ontwerper zich ook bezig met het maken van muziek, het produceren van poppen, illustraties, schilderijen en optredens. Zijn werk kenmerkt zich onder meer dankzij het overvloedige kleurgebruik. Eerder werkte hij samen met bedrijven als Bugaboo, Coca Cola Light, Mattel en Heineken.

www.baskosters.com
www.styleweekjamaica.com
23 mei 2008

Vivienne Westwood ontwerpt Le Book

De excentrieke Engelse modeontwerpster Vivienne Westwood heeft de laatste uitgave van de modebijbel Le Book ontworpen. In de uitgave komen de landen Engeland, Duitsland, Nederland, Denemarken en Zweden aan bod. De ontwerpster treedt met het ontwerpen van Le Book in de voetsporen van modeontwerpers als Azzedine Alaia, Karl Lagerfeld and Yohji Yamamoto, die andere werelddelen voor hun rekening namen. Het is de eerste keer dat een Engelse ontwerper is uitverkoren Le Book te mogen ‘aankleden'. Westwood koos een serie van beelden die te maken hebben met haar culturele ‘Active Resistance to Propaganda' manifest waarin zij voorstaat op het feit dat kunst en cultuur een antibeweging zijn tegen propaganda en het geheim van civilisatie. Het boek, ook wel the who's doing what in creative industry genoemd, is een must-have voor iedereen die een creatief vak uitoefent. Elke editie bestaat uit drie delen, fotografie, productie en art direction en wordt uitgegeven in een collectors box. Het Londense exemplaar van Le Book is verkrijgbaar op de website van Le Book, lebook.com, en in enkele warenhuizen waaronder Colette in Parijs. Het kost 249 dollar.

www.lebook.com
22 mei 2008

Van den Krommenacker naar Sarajevo

De Nederlandse ontwerper Addy van den Krommenacker weet de aandacht van de internationale modepers goed te trekken. Komende week geeft hij, als 'guest of honour', de afsluitende show van de Fashion Week in Sarajevo, waarbij onder meer Fashion TV aanwezig zal zijn. Onlangs showde hij ook al in Kazachstan.

Deze maand verschenen er lovende recensies in de Italiaanse Col lezione en het Duitse couturemagazine Rundschau, ook Harper's Bazaar publiceerde een aantal van Addy's ontwerpen in zowel de Russische als de Oekraïense editie.

www.addyvandenkrommenacker.nl
19 mei 2008

Percy voor Natuzzi

Modeontwerper Percy Irausquin heeft in opdracht van de Italiaanse meubelfabrikant Natuzzi een jurk ontworpen van leer. Leer waarvan normaal gesproken meubels gemaakt worden. Irausquin werd gevraagd door Natuzzi omdat de twee veel overeenkomsten hebben, het merk al eigen meubelontwerpers in dienst heeft en vanwege publiciteit, natuurlijk.

Natuzzi is van plan dit jaar tien winkels in Nederland te openen en naar aanleiding daarvan heeft het merk het project bedacht dat Italian Design meets Dutch Design heet.

Irausquin maakte niet alleen de jurk, maar geeft in het kader van samenwerking met de meubelgigant – elk jaar brengt Natuzzi meer dan honderd nieuwe banken op de markt – ook les aan de Gerrit Rietveld Academie in Amsterdam. Zo krijgen jonge talenten de kans zich verder te ontwikkelen. Natuzzi stelde voor dit doel 21 huiden ter beschikking. Irausquin koos voor samenwerking met de Rietveld Academie, omdat hij daar zelf op school heeft gezeten.

De creaties van de studenten zullen te zien zijn tijdens hun eindejaarsshow en worden daarna gepresenteerd in de verschillende Natuzziwinkels in Nederland. Wat er met de jurk van Irausquin gebeurt, wordt niet verteld. Natuzzi werd in 1959 opgericht door Pasquale Natuzzi. (Bron: de Gelderlander)

15 mei 2008

Senegalese modeontwerpster in Nederland

Modeontwerpster Diouma Dieng Diakhate uit Senegal is in Nederland. De ontwerpster, die staatshoofden, First lady's en grote beroemdheden uit de wereld van kunst en cultuur tot haar klanten mag rekenen, is hier om Afrika te promoten. Organisatoren van het project zijn NDCO, Ikon, het Nederlands Instituut voor Zuidelijk Afrika (NiZA), Wereld in Woorden en het African Diaspora Policy Centre die op deze manier een ander beeld van Afrika in Nederland willen neerzetten. Ikon maakte hiertoe vier afleveringen met presentator Paul Rosenmuller die naar het continent afreisde om voortvarende zaken van Afrika te laten zien, zoals sport, film en mode. “Het NCDO vindt het belangrijk dat Nederlanders weten dat er ook goede dingen gebeuren in Afrika,” zegt Judith Kilsdonk van de organisatie hierover. “Daarom hebben we sterke mensen uitgekozen om dat te laten zien. Voor mensen in de modeindustrie is het interessant en inspirerend om te horen wat Diouma Dieng Diakhate doet. Haar kijk op mode is heel anders dan die van ons.”

Vanavond gaat Diouma Dieng Diakhate in gesprek met Angelique Westerhof in Felix Meritis in Amsterdam. De Ikon zendt om 21.25 uur ‘Paul Rosenmöller en-
De Kracht van Afrika' uit op Nederland 2.

3 mei 2008

Interview: Elie Saab

De Libanese ontwerper Elie Saab viert dit jaar zijn eerste lustrum in Parijs. De ontwerper die in 2003 lid werd van de Chambre Syndicale de la Haute Couture, toonde in juli 2003 zijn eerste collectie in de Franse hoofdstad.

Elie Saab werd in 1964 geboren in Beirut. Hij was 6 jaar oud toen jurken begon te tekenen terwijl andere kinderen buiten speelden. In 1982 opende hij een atelier in zijn geboorteplaats. Met zijn avond- en trouwjurken trok Saab direct een groot publiek van bemiddelde vrouwen en prinsessen. In de jaren 90 groeide de bestellingen uit het buitenland, tot Parijs en Zwitserland aan toe.

In 1997 was Saab de eerste buitenlandse designer die lid werd van de Italiaanse Camera della Moda en showde in Rome. Een jaar later lanceerde hij een ready-to-wear collectie in Milaan. Tevens maakt Saab collecties voor het Spaanse bruidsmodemerk Pronovias. In 2002 werd Elie Saab wereldberoemd toen actrice Halle Berry een Oscar in ontvangst nam in een rode jurk van zijn hand.

Anno 2008 heeft Saab nog steeds zijn hoofdkantoor in Beirut en daarnaast kantoren in New York en Parijs. Hij heeft 60 winkels wereldwijd.

FashionUnited: Hoe zou je Elie Saab als merk omschrijven?

Elie Saab: Elegant en vrouwelijk. Ik wil dat draagsters van mijn kleren zich helemaal vrouw voelen en sensueel.

FU: Is het niet ongebruikelijk voor een man in Libanon om modeontwerper te worden? Hoe reageerde familie en vrienden op uw keuze voor deze branche?

ES: Het is niet makkelijk geweest. Het was een lange weg. Toen ik begon waren er nog helemaal geen modeontwerpers in Libanon, alleen kleermakers. Mijn ouders wilden liever dat ik advocaat zou worden of arts. Dat was in hun ogen een meer mannelijk beroep. Maar toen zij zagen dat ik vastbesloten was, hebben zij mij niet tegengehouden. Nu zijn zij heel trots op wat ik heb bereikt.

FU: Is uw thuisland een belangrijke bron van inspiratie?

ES: Libanon is voor mij niet alleen een bron van inspiratie, maar ook een bron van energie. Het is mijn thuis en ik voel mij er goed. De cultuur en het landschap zijn fantastisch. Het weer, het modebewustzijn van de mensen... dat alles maakt de creativiteit in mij wakker.

FU: Dan over het heden; Wat is het belangrijkste thema van de collectie die u onlangs in Parijs heeft gepresenteerd?

ES: Mijn nieuwste collectie heeft een Nederlands tintje. Ik heb mij vooral laten inspireren door het werk van Piet Mondriaan en de geometrische composities van De Stijl. De belangrijkste pijlers van de collectie zijn de kleurblokken en de sculpturale vormgeving.

FU: Welke nieuwe elementen heeft u geïntroduceerd?

ES: De streepdessins en die sculpturale vormgeving zijn nieuw.

FU: Uw signatuur lijkt de afgelopen jaren veranderd. We zien bijvoorbeeld geen oriëntaalse details meer en de stijl lijkt neutraler geworden. Is dat een bewuste keuze geweest?

ES: Stijl verandert met de tijd. Het verandert net als de seizoenen en de modetrends. Ik heb overal ter wereld klanten met heel verschillende wensen en verlangens. Dat alles is van invloed op hoe mijn stijl zich ontwikkelt, maar het signatuur van de ontwerper verandert niet.

FU: Hoe belangrijk is een beroemde klandizie voor een merk?

ES: Heel belangrijk. Met name voor de groei van een merk. Een evenement zoals de Oscaruitreiking wordt wereldwijd gevolgd. Het komt in alle tijdschriften, nieuwsuitzendingen etc. Dat is geweldige publiciteit. Volgens mij zijn dergelijke ‘rode loper'evenementen voor een merk net zo belangrijk als grote modeshows.

FU: Verticaal georganiseerde modebedrijven zoals Inditex en Mango zijn wereldwijd erg succesvol, maar er is ook veel weerstand tegen dit fenomeen van massamode. Wat vindt u daarvan?

ES: Ik sta er helemaal niet negatief tegenover. Ik vind het goed dat dergelijke merken mode voor iedereen toegankelijk hebben gemaakt. Iedereen winkelt Zara of H&M en ze hebben vaak leuke dingen. Ik ben helemaal voor.

FU: Heeft u nieuwe projecten in de planning?

ES: We zijn momenteel met een aantal verschillende projecten bezig. Meer kan ik nu nog niet vertellen.

www.eliesaab.com
15 april 2008

Webshop Emily Hermans

Ook modeontwerpster Emily Hermans heeft een webshop geopend. Eind maart lanceerde haar generatiegenoot Joline Jolink eveneens een shop op internet. Online verkoopt Hermans nu een aantal geselecteerde items uit haar zomercollectie. Er zijn ook enkele kledingstukken verkrijgbaar uit de wintercollectie 07/08 tegen gereduceerde prijzen. Naast haar Premium designerlijn, bekend van de ‘knit couture' met bijzondere breisels die Hermans zelf ontwikkelt en in Eindhoven produceert, heeft de ontwerpster een Pure lijn gelanceerd met “MLY kwaliteit en uitstraling voor vriendelijke prijsjes”. Tevens is de komst van een Interior lijn aangekondigd met stoffen en projecten voor het interieur.

www.mlystore.nl
10 april 2008

Retrospectief Branquinho in Antwerpen

Modeontwerpster Veronique Branquinho heeft deze week haar eerste overzichtstentoonstelling geopend. De expositie ter ere van het tienjarig bestaan van haar label is tot 17 augusus te zien in het Modemuseum in Antwerpen. Veronique Branquinho is in 1995 afgestudeerd van de Koninklijke Academie en presenteerde in oktober 1997 haar eerste vrouwencollectie in Parijs. Sinds 2003 brengt ze ook een mannencollectie uit en is er een eigen flagship store in Antwerpen. Daarnaast werkte zij voor ongeveer 20 uiteenlopende merken.

De tentoonstelling, waarvoor de ontwerpster zelf als gastcurator is opgetreden, geeft een overzicht van de thema's en sferen die Branquinho's werk beheersen en haar collecties signatuur geven. Zij toont een dubbelzinnige wereld waar donkere ruimtes overgaan naar verblindend lichte kamers. Waar berkenbossen in zilverachtig maanlicht baden en mannen zich met een glas whisky aan het haardvuur warmen. Dualiteit is een constante in haar werk, zo gebruikt zij ook graag typisch mannelijke stoffen, zoals tweed, voor vrouwenkledij. Naast kleren zijn er ook een foto-, video- en muziekinstallaties te ontdekken. Zo staat er een jukebox met daarop een gedeeltelijke soundtrack van Branquinho's defilés.

‘Moi, Veronique Branquinho Toute Nue' - 12 maart t/m 17 augustus - Momu.

www.momu.be
www.veroniquebranquinho.com
14 maart 2008

Taminiau werkt aan eigen confectielijn

Ontwerper Jan Taminiau wil een internationale prêt-à-porter collectie uitbrengen. Dat maakte de ontwerper onlangs bekend bij de lancering van zijn tweede confectielijn voor Claudia Sträter. Het is de bedoeling dat zijn eerste eigen confectielijn volgend jaar in de herfst uitkomt.

Meer details over het uitbrengen van zijn kledinglijn zijn nog niet bekend. Dat Taminiau ambities heeft op het gebied van confectie is al langer duidelijk. Behalve de twee collecties voor Claudia Sträter ontwierp Taminiau ook al schoenen voor Sacha. Op het gebied van couture maakte hij al eerder de stap naar internationalisering: In januari showde hij voor de tweede keer tijdens de coutureweek in Parijs.

www.jantaminiau.com
19 februari 2008

Nederlandse ontwerpster verovert Engeland

De Nederlandse Maaike Mekking showt volgende week in het off-schedule programma van de Londen Fashion Week haar derde collectie. Haar kleding wordt al verkocht in winkels in Londen en Parijs. Hippe en toonaangevende bladen als Wallpaper en Nylon hebben haar naam genoemd in ‘Student to watch'-rubrieken en zelfs de Amerikaanse Elle vliegt naar Londen voor haar show.

De collectie is geïnspireerd op het nummer ‘Zing, vecht, huil, bid, lach, werk en bewonder' van Ramses Shaffy dat Mekking eens in de auto op weg naar het vliegveld hoorde. “Het zijn woorden die emoties weergeven die je mist in het stadsleven,” zegt Mekking. “Mode is een visueel medium en ik hoop op deze manier mensen te bereiken.” Dat wordt dus ‘Sing, fight, cry, pray' in het Engels, want ja, Mekking woont al zes jaar in Londen.

Na haar afstuderen aan de Hogeschool voor de Kunsten in Arnhem vertrok de ontwerpster voor een stage bij Alexander McQueen naar de Engelse hoofdstad en omdat Londen toch wel erg aantrekkelijk bleek, deed ze daarna toelatingsexamen aan het Royal Col lege of Art, waar ze haar master in women's wear behaalde.

Een klein uitstapje naar het ontwerpersteam van Alberta Ferretti in een dorpje in Italië volgde, maar Mekking keerde terug naar Londen toen bleek dat deze stad toch wel echt onmisbaar was. “Ik ben opgegroeid in de Achterhoek en vond het daar in Italië te veel op de Achterhoek lijken.”

Terug in Londen begon ze te ontwerpen voor een boetiek genaamd No-One. Ondertussen organiseerde ze feesten en exposities. Mekking: “Ik had zin om iets te doen wat sneller ging dan het voorbereiden van een catwalkshow”. Handig, want door al haar contacten met Londense clubs heeft Mekking nu toegang tot fijne locaties om haar shows te geven. Haar eerste show vorig jaar was in de hippe club Sketch.

De show volgende week vindt plaats in 93 Feet East, een locatie in Oost-Londen. “Het is een pop-podium waar ik het Coco Chanel-gevoel wil creëren. Intiem, met in plaats van een catwalk een podium.” De kleding van Mekking is meisjesachtig en jeugdig. Afgelopen zomer werd de collectie gekenmerkt door rokjes en prints met sterren. Voor de wintercollectie 08/09 maakte ze gebruik van stoffen als zijde satijn en jersey, maar ook van denim en tweed. In haar ontwerpen combineert zij modern met tijdloos en speelt met volume en tailles.

Tijdens de show volgende week zullen vj's visuals laten zien en dj's muziek draaien. Muziek is een grote passie van de ontwerpster, die af en toe zelf ook een plaatje draait. Komt ze ooit nog terug naar Nederland? “Ik zou dolgraag voet aan de grond in Nederland willen krijgen, maar weet niet waar ik moet beginnen.” Misschien dat haar klasgenoten uit Arnhem, Jan Taminiau en Ilja Visser, haar een handje kunnen helpen?

www.maaikemekking.com
7 februari 2008

Marga Weimans debuteert in Parijs

De Nederlandse modeontwerpster Marga Weimans presenteert op 22 januari as. haar debuutcolletie, die toepasselijk 'Debut' is genoemd, tijdens de haute coutureweek in Parijs. Weimans heeft aangegeven lid te willen worden van de Chambre Syndicale de la Couture en zij wordt daarbij gesteund door architect Rem Koolhaas en de creatief directeur van i-D Magazine Terry Jones.

Weimans studeerde aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Antwerpen. Haar afstudeercollectie werd bekroond met de i-D Magazine Award en genomineerd voor de Designprijs Rotterdam. Het Groninger Museum heeft ontwerpen aangekocht en opgenomen in de vaste collectie en de ontwerpster een beurs gegeven om nieuw werk te maken. Weimans woont en werkt in Rotterdam.

Marga Weimans is niet de enige jonge Nederlandse modeontwerper die zich dit seizoen in Parijs presenteert. Ook Jan Taminiau mag dit seizoen terugkeren op het toonaangevende coutureplatform in de Franse hoofdstad.

www.margaweimans.com
14 januari 2007

Catta Donkersloot publiek toegankelijk

De show die modeontwerpster Catta Donkersloot tijdens de aankomende editie van Amsterdam Fashion Week geeft is tevens toegankelijk voor het grote publiek. Naast de officiële presentatie voor genodigden worden op 21 en 22 januari nog drie shows georganiseerd in het Melkweg Theater in Amsterdam. Kaarten kosten vijf euro.

Catta Donkersloot presenteerde haar eerste collectie als zelfstandig ontwerper in januari 2007. Zij liet zich onder meer inspireren door foto's die Lisa Kortenhorst wekelijks toestuurde tijdens reizen in China en Nepal. Ook voor haar nieuwe collectie, met de titel Shadow of Perception, zijn die foto's een belangrijke inspriratiebron. Evenals werk van beeldend kunstenares Heleen Blanken. Bij de presentatie in de Melkweg wordt het werk van de drie kunstenaars samen getoond.

www.catta.nl
www.melkweg.nl
10 januari 2008

Van Wouw maakt schoenen

Ontwerper Daryl van Wouw heeft in samenwerking met Coca Col a Light een schoenenlijn ontwikkeld. De frisdrankproducent hoopt door de connectie met Van Wouw een jongere doelgroep aan te spreken.

De schoenenlijn van Van Wouw bestaat uit vier ontwerpen die zijn bedoeld als schoenen voor een feestje. De samenwerking maakt deel uit van een actie van Coca Col a Light onder de titel ‘Step into a Coca- Col a Light night out'. Daarmee kunnen consumenten 25 procent korting krijgen op de schoenen. De hoofdprijs is een geheel verzorgde avond uit.

Kenmerkend voor de Van Wouwschoenen zijn sneakerinvloeden als de witte zool, dubbele stiksels en het lamé jerseymateriaal. Kenmerkend voor Coca Col a Light zijn de kleuren: Grijs voert de boventoon, rood en zwart zijn dominant bij de Darylprint aan de binnenkant van de schoen. De collectie is vanaf half februari verkrijgbaar in de filialen van schoenenwinkelketen Sacha. Van Wouw is alvast enthousiast over de samenwerking: "Het is een enorme eer om voor zo'n wereldmerk te mogen werken,” aldus Daryl van Wouw.

www.darylvanwouw.com
18 december 2007

Django de nieuwe Percy?

De nieuwe belofte van de Nederlandse modewereld heet Django Steenbakker. Hij werd de winnaar van de eerste Nederlandse editie van het programma Project Catwalk. Tien weken lang streden getalenteerde ontwerpers tegen elkaar ten einde vijftienduizend euro voor een nieuwe collectie en een modeshoot in Elle te winnen. In de finale nam Django het op tegen de jonge Daisy en Joshua, maar het was Django die de jury het meest wist te overtuigen van zijn talent. De jury, die bestond uit vaste leden Cécile Narinx, hoofdredacteur van Elle, presentatrice van het programma Renate Verbaan en modeontwerper Daryl van Wouw, werd bij de finale versterkt door de tweelingzussen en ontwerpers Truus en Riet Spijkers. Voornamelijk de goede afwerking en de groei die de ontwerper de afgelopen weken had doorgemaakt trokken de juryleden over de streep.

Django Steenbakker (23) studeerde in juni 2006 af aan stylingacademie Artemis, richting modevormgeving. Hij wilde daarna doorstuderen, maar geen opleiding wilde hem aannemen. Toen kwam Project Catwalk. “Ik dacht, nu kan ik bewijzen dat ik het wél kan,” zegt de ontwerper.

Django's eerste echte collectie zal te zien zijn op de Amsterdam Fashion Week in januari. De inspiratie daarvoor haalt de ontwerper uit de outfit die hij 's nachts moest maken voor zijn laatste collectie voor Project Catwalk. “Een superrecht jurkje, dat een beetje naar de knie toeloopt. Met een grote zak waar de handen in kunnen.” Volgens de ontwerper kwam in deze ene jurk alles in zijn winnende collectie samen. “Tot aan de gemouilleerde mouwtjes aan toe.” Wel zegt hij dat hij nog erg aan het groeien is qua stijl. “Ik heb veel geleerd van het programma. Ik wilde eerst steeds alles in een outfit stoppen, er gebeurde te veel. Nu heb ik dat minder. Ik kan beter weglaten.”

Hoe zijn toekomst eruitziet? “Ik wil graag erkend worden. Dat vind ik belangrijk. Mijn droom is dat ik bij de volgende Fashion Awards kan zijn en dat iedereen me kent om wat ik doe.” Django's winnende collectie uit het programma is te zien in het januarinummer van Elle. De datum van zijn catwalkpresentatie in Amsterdam is nog niet bekend.

www.rtl.nl/reality/rtlprojectcatwalk/home
www.elle.nl
11 december 2007

Laurisa ontwerpt voor het goede doel

Ook voor modebedrijven blijven goede doelen goede aandachtstrekkers. Vrijdag wist modebedrijf Laurisa de aandacht op zich te vestigen met een modeshow tijdens het Senegal Walk of Life-event in Zandvoort. Het evenement was bedoeld om informatie te verstrekken over de Senegal Foundation die samen met hogeschool InHolland werkt aan het opzetten van een hotelketen in Senegal.

Aan het einde van de avond verscheen de kleding van Laurisa ten tonele. De catwalkshow werd geopend door een model die in een bruine broek van zijde en daarboven een openwapperende groene jurk een Afrikaanse boom moest representeren. Tijdens haar trip over de catwalk werd ze aan twee zijden vergezeld door lange modellen gehuld in creaties in giraffeprint.

Opvallende ontwerpen zijn de designer Greg Robles de Medina niet vreemd. Hij deed al ervaring op met zijn alternatieve bruidskleding -gemaakt van een combinatie van lak en kant- die te zien was tijdens een kunsttentoonstelling in Alkmaar. Verder kleedde hij diverse Miss-en. Dit jaar won hij de prijs 'Best Costume' tijdens het Zomercarnaval in Rotterdam en ook kreeg hij het verzoek Miss Benelux te kleden voor de Miss Earthverkiezing van volgend jaar.

De naam Laurisa is eveneens verbonden aan missverkiezingen, vertelt de ontwerper. "Mijn nichtje heet Laurisa en toen zij meedeed aan de verkiezing van Miss Teen World, heb ik haar kleding ontworpen." Het bedrijf ontstond vorig jaar. Voor die tijd maakte Robles de Medina kleding voor zijn dansgroep. "Maar eigenlijk kreeg ik couture met de paplepel ingegoten," vertelt hij. "Mijn moeder had een coutureboetiek op Aruba, waar ik vandaan kom."

www.senegalsturn.com
www.laurisa.nl
26 november 2007

Krommenacker verkoopt in Dubai

Het gaat ontwerper Addy van den Krommenacker voor de wind. Eerder dit jaar werd de Nederlander al door de Italiaanse Haute Couture Kamer uitgeroepen tot de Beste Buitenlandse Nieuwe Ontwerper en nu is bekend geworden dat zijn collectie komend seizoen te koop zal zijn in Dubai. De collectie wordt verkocht bij een grote winkel genaamd Bugatti.
Afgelopen maand toonde Van den Krommenacker zijn collectie in een showroom in Milaan. Dat was, na de show tijdens Alta Roma, de tweede internationale stap van de ontwerper uit Den Bosch. Volgend seizoen brengt hij in januari een voorcollectie uit en showt hij haute couture in Rome en pret-a-porter in Milaan.

www.addyvandenkrommenacker.nl
1 oktober 2007

Mini-expostitie Collignon in AHM

Het Amsterdams Historisch Museum (AHM) heeft een mini-expositie gewijd aan modeontwerpster Monique Collignon. Het museum eert de ontwerpster in hun textielvitrine omdat Collignon zich tien jaar geleden vestigde in de Amsterdamse Van Baerlestraat.
Het AHM heeft in samenspraak met de ontwerpster besloten welke stukken tentoongesteld zouden worden. Conservator kunstnijverheid en kostuum Annemarie den Dekker van het AHM: “We hebben gekozen voor zes ontwerpen die een overzicht geven van haar werk van de afgelopen tien jaar. Zo hangt er een stuk van tien jaar geleden, maar ook een ontwerp uit de laatste collectie. En natuurlijk een trouwjurk.” Maar, zo vindt Den Dekker, “het is een noodzakelijke aanvulling meer over de ontwerpster te weten omdat ook het verhaal achter de ontwerpen heel belangrijk is.  Daarom wordt ook een film vertoond waarin Monique Collignon wordt geïnterviewd en zijn er schetsen van haar ontwerpen te zien.”
Het AHM heeft een grote collectie kostuums en textiel. Omdat deze stukken heel kwetsbaar zijn, zijn er wisselvitrines waarin af en toe wat van de collectie wordt geshowd. Op dit moment is er een collectiestop, maar het is wel de bedoeling dat enkele stukken van Collignon door het AHM worden aangekocht. De expositie is nog te zien tot en met 30 januari 2008.

www.ahm.nl
www.moniquecollignon.com

Nieuw stylistenduo voor Hampton Bays

Voor de tweede keer in vijftien jaar stelt het Belgische modemerk Hampton Bays een nieuw artistiek team aan. De ontwerpers Anouk Robyn (44) en Ann Coppens (44) vormen samen het nieuwe stylistenduo van het kledingmerk. De eerste collectie van hun hand ligt in het winterseizoen 2008/09 in de winkels.

De reden voor het aanstellen van een nieuw artistiek team is dat hun voorganger een nieuwe uitdaging zocht. "Voor een merk dat vijftien jaar bestaat, is het niet vreemd dat er een nieuw team wordt aangesteld," zegt marketingmanager Birgit Heymans. "Een dergelijke verandering geeft een merk ook de mogelijkheid even stil te staan bij de ontwikkelingen in de markt en waar het merk in de toekomst naartoe moet."

Aan de artistieke stijl van het kledingmerk zal niet veel veranderen. "Humor en ondeugendheid blijven essentieel," bevestigen Anouk Robyn en Ann Coppens. “Dat willen we in de collectie stoppen door nog meer aandacht aan details te geven zoals een leuke voering, bijzondere knopen, speelse kleurencombinaties, creatieve prints. En extra aandacht gaat naar accessoires zodat vrouwen zich van top tot teen kunnen kleden in hun favoriete merk. We willen een collectie maken waarmee vrouwen zichzelf kunnen verwennen. Hampton Bays moet vrouwen gelukkiger maken”.

Anouk Robyn staat bekend om haar geraffineerde stijl, vrolijke kleuren, prints en spannende details. Ze is de vrouw achter de kindercollectie Quincy en ontwierp tot 2006 haar eigen collectie Noon. Verder werkte ze voor diverse kledingmerken als Dries Van Noten en Essentiel. Ann Coppens had tien jaar lang haar eigen kinderkledingmerk genaamd “Mon Oncle d'Amérique”. Ze houdt van bijzondere materialen en ongewone kleurcombinaties, iets wat voortkomt uit haar opleiding tot kunstschilder.

“Hampton Bays is een bijzonder merk, een vaste waarde in het Belgische modelandschap. Wij willen de collectie een nieuwe twist geven,” zeggen Anouk Robyn en Ann Coppens eensgezind. “De hedendaagse vrouw is moeder, vriendin en minnares tegelijkertijd. Wij willen een stapje verder gaan dan de sportieve look die kenmerkend is voor de huidige collectie. We willen de Hampton Baysvrouw kleden in al die rollen."

Op zakelijk gebied wil Hampton Bays vooral verder gaan op de huidige weg, aldus Heymans. "Eerste prioriteit is het behouden en uitbouwen van een solide basis in de markten waarop we al actief zijn, dus België, Nederland en Frankrijk. Daarnaast staan we open voor groei in andere landen."

www.hamptonbays.be
25 september 2007

Irausquin bewijst bestaansrecht

In het Nederlandse modelandschap zijn de creaties van Percy Irausquin de vlinders. Maandagavond herinnerde de ontwerper de Nederlandse modebranche aan het bestaansrecht van zijn werk met een coutureshow in de Amsterdamse grachtenkerk De Duif dat als thema de beladen titel 'raison d'etre' droeg, oftewel: bestaansrecht.

Eerder dit jaar werd de samenwerking tussen Irausquin en zijn vorige investeerder verbroken. Door deze gebeurtenis was de ontwerper afgelopen seizoen niet bij machte deel te nemen aan de Amsterdam International Fashion Week, waarin hij de afgelopen seizoenen met zijn elegante kleurrijke avondjurken juist behoorde tot de populairste ontwerpers.

Maar na de breuk kwam Irausquin in contact met Pascal Zantman, eigenaar van de Zantman modegroep,  licentiehouder van het label Mart Visser en importeur van Elle pret-a-porter. Deze stelde een samenwerking voor met de ontwerper Irausquin brengt de pret-a-porterlijn PRC Col lection, uit bij Zantman en zelf zou hij zorg dragen voor de totstandkoming van zijn couturecollectie onder de naam Atelier PRC. Die laatste collectie toonde de ontwerper gisteren, met hulp van sponsors als L'Oréal Professionel, KPN, vrienden en klanten.

Als de ontwerper zich uit het veld had laten slaan door de zakelijke tegenslag eerder dit jaar, dan was daar in de ontwerpen in elk geval niets van te merken. De ruim twintig couturejurken van elegante zijde, dunne chiffon en crêpe de chine fladderden speels door de kerk. En hoewel er enkele ingehouden kleuren als donkergrijs en zwart te bespeuren waren, was het merendeel -zoals het hoort bij Irausquin-uitgevoerd in opvallende en vrolijke kleuren als hardroze, mintgroen of feloranje. De eigenzinnige waaiervormige ruches, het asymmetrisch decolleté en glinsterende laagjes doen uitkijken naar de nieuwe confectielijn. Deze wordt gelanceerd in januari 2008 met de herfst/wintercollectie van 2008 en ligt vanaf augustus in de winkels.

18 september 2007

Spijkers en Spijkers voor Charlie Brown

Het Nederlandse modeduo Spijkers en Spijkers heeft in New York een couturejurk gepresenteerd voor stripfiguur Charlie Brown. Voor de ontwerpsters is het meteen hun debuut in de Verenigde Staten, maar zij waren zaterdag niet bij de presentatie aanwezig. Twee andere Amerikaanse ontwerpers, Isaac Mizrahi en Betsey Johnson, hebben ook ontwerpen gemaakt voor de populaire Peanuts cartoon met de hond Snoopy in de hoofdrol. Dat meldt het ANP.

De ontwerpen zijn te koop op de veilingsite eBay en de opbrengst gaat naar Dress for Succes, een organisatie die vrouwen in Amerika en Europa helpt zich te ontwikkelen. Peanuts heeft een band met mode. Eerder ontwierpen Gianni Versace, Giorgio Armani, Karl Lagerfeld en Fendi kleding voor de stripfiguren.

Truus en Riet Spijkers hebben voor het jongetje Charlie Brown gekozen omdat ze hem het meest modebewust vonden. Hij draagt altijd een shirt met geometrische vormen en die komen ook terug in de goudgele jurk en de schoenen die het duo uit Arnhem heeft gemaakt. “Als Charlie een tweelingzus had, zou ze deze jurk dragen,” aldus een pr-medewerker. Er kan binnenkort online geboden worden op de jurk.

www.ebay.com
www.spijkersenspijkers.nl
11 september 2007

Addy beste ontwerper

Ontwerper Addy van den Krommenacker is door de Italiaanse Haute Couture Kamer gekozen tot Beste Buitenlandse Nieuwe Ontwerper. Van den Krommenacker presenteerde eerder deze maand tijdens Alta Roma, de fashionweek van Rome, een collectie in het Auditorium Parco della Musica, waar hij genomineerd werd voor de prijs.

Zijn show had als thema ‘A Tribute To The Academy Awards', en bestond uit 60 creaties, die stuk voor stuk refereerden aan de filmklassiekers als ‘Gone with the wind.' Hiermee bracht de ontwerper een ode aan alle Oscarwinnaars in de loop der jaren. De show leverde hem veel aandacht op in de Italiaanse media. Zo schreef La Repubblica ‘groot applaus voor Addy's jurken die als wolken zijn'. Il Messagero plaatste een foto van een plisséjurk en noemde de creaties ‘prachtig'. De journaliste Marialuisa Viglione meldde dat uit Van den Krommenackers collectie bleek dat ‘schoonheid altijd overwint'. Een andere Italiaanse journaliste vond dat Addy een droom deed herleven.

Van den Krommenacker komt uit Den Bosch. Al op jonge leeftijd wilde hij modeontwerper worden. In 1970 begon zijn modeloopbaan als verkoper en inkoper en in 1980 opende zijn eigen zaak waar hij merken verkocht als Gucci, Versace, Ralph Lauren Col lection en Dolce & Gabanna. Daarnaast stylde hij een aantal bekende Nederlanders. In 2002 lanceerde Van den Krommenacker zijn eerste eigen ontwerpen tijdens de Beau Monde Fashion Awards en in 2003 presenteerde hij zijn eerste volledige Private Label Col lection. De show tijdens Alta Roma was het eerste internationale optreden van Van den Krommenacker. De prijs wordt eind september officieel aan hem overhandigd tijdens de uitreiking van de Look of the Year-awards op Sicilië.

www.addyvandenkrommenacker.nl
23 juli 2007

Jan Taminiau showt in Parijs

Modeontwerper Jan Taminiau (31) geeft op 3 juli een show tijdens de coutureweek in Parijs. De jonge ontwerper is de enige Nederlander die is daarvoor is toegelaten. De ontwerper was al eerder in Parijs te zien, onder de vlag van de Dutch Fashion Foundation(DFF), datjong Nederlands ontwerptalent stimuleert. Met de DFF toog hij ook al naar New York. Komende maand is de ontwerper voor het eerst zelfstandig in Parijs te zien.

De show vindt plaats in een antieke serre net buiten het centrum van de stad. De collectie die hij daar presenteert, bestaat uit vierentwintig stukken, die gedeeltelijk tot stand zijn gekomen dankzij samenwerking met het Textielmuseum in Tilburg.

In Nederland verwierf de ontwerper bekendheid met zijn afstudeercollectie, die bestond uit elegante ontwerpen gemaakt van oude PTT Postzakken. Ook zijn latere werk werd gekenmerkt door een typisch vrouwelijke en romantische stijl en een voorliefde voor originele materialen en technieken.

Jan Taminiau showde sinds zijn afstuderen al vijf couturecollecties. In het begin deed hij dat tijdens de Amsterdam International Fashion Week, maar sinds een aantal seizoenen geleden werkt hij zelfstandig. Zijn laatste collectie werd getoond in een bankgebouw aan de Amsterdamse Herengracht. Deze collectie elegante creaties was glamoureus, maar toch heel Hollands. Stuk voor stuk waren de ontwerpen namelijk zo op te rollen of om te vouwen dat het voor de draagster ervan gemakkelijk was om “ermee op de fiets te stappen of de vuilniszakken buiten te zetten,” aldus de ontwerper.

Behalve het maken van couture waagde Taminiau zich vorig jaar aan de productie van een schoenenlijn van de Nederlandse keten Sacha. De mini-collectie bevatte twee soorten laarzen en pumps van denimstof, afgewerkt met een rood-wit-blauw lintje als knipoog naar de postzakkencollectie.

In de show tijdens de coutureweek in Parijs ziet de ontwerper een mogelijkheid om internationaal door te breken. Eerder was het ontwerpersduo Victor en Rolf al te zien op de Parijse catwalks.

www.jantaminiau.com
22 juni 2007

Percy Irausquin sluit winkel

Modeontwerper Percy Irausquin en financier Steve te Pas van het jeansmerk Blue Blood gaan uit elkaar. “De samenwerking is niet wat ik er van had verwacht en ik wil me meer gaan concentreren op mijn eigen label”, aldus Te Pas. De eerste winkel van Percy Irausquin aan de Cornelis Schuytstraat gaat dicht en wordt een Blue Bloodwinkel voor vrouwen. Te Pas was voor 80 procent aandeelhouder. De samenwerking dateert uit 2005 en is ontstaan tijdens een eerste edities van AIFW waarvan Te Pas de initiatiefnemer is. Toen hij het werk van de jonge ontwerper had gezien, besloot hij hem te steunen. Er kwam een Percy Irausquin jeanslijn op de markt en de winkel werd geopend. In september 2006 ontwierp Irausquin nog de trouwjurk van Maria Kooistra - de vrouw van Steve Te Pas.

Percy Irausquin (37) is verrast en heeft zijn show voor de Amsterdam International Fashion Week in juli afgezegd. “Ik ga me bezinnen, maar een ding blijft voor mij recht overeind staan: Mijn passie voor mooie avondjurken. Ik wil in de Nederlandse Fashion Week in september een kleine show geven voor pers en trouwe klanten. Ik ben niet failliet en ik ga niet stoppen. Ik blijf met mijn twee handen en mijn hoofd mooie dingen maken.”

www.percyirausquin.com
6 juni 2007

Tweede keer Mode Marché

In Rotterdam wordt deze maand de tweede editie van de Mode Marché gehouden. De Mode Marché is een stock sample sale van jonge en gevestigde modeontwerpers. Nieuw is deze keer het VIP shopping hour, een uur bestemd voor een gelimiteerd aantal personen die voor een toegangsprijs van vijf euro als eerste naar binnen mogen om rustig te shoppen. Tijdens de premiere van de Mode Marché in september was het initiatief zo populair dat er voortdurend een lange rij voor de ingang stond.

Toen maakte de sample sale deel uit van kunstfestival ‘De wereld van Witte de With' en de koopjes waren uitgestald in de Arminiuskerk, die voor de gelegenheid was omgedoopt tot ‘Church of Fashion'. Deze keer verkopen de ontwerpers hun voorraad in het Nederlands Architectuurinstituut.

Bekende deelnemers aan zijn onder anderen Ilja Visser, Emily Hermans, Jeroen van Tuyl, Marcha Hüskens en Rianne de Witte. Ook de merken Kymare, en Der Kommissar zijn in het museum te vinden. Mode Marché is een intiatief van Dit Is Ons Werk, Iconique Fashion Magazine en Stylevation Army. Om het geheel aan te kleden worden er onder meer bijzondere kledingstukken getoond en is er een optreden van zogenaamde woorddansers.

www.mode-marche.com
13 april 2007

Schrijver wint

Ontwerpster Sanne Schrijver is door het voedingscentrum uitgeroepen tot tot winnaar van de wedstrijd ‘moedermelkmode'. Haar ontwerp ‘Pure Power' is een strak en vrouwelijk pak met een ‘borstvoedinghandigheidje'. Aan de wedstrijd van het Voedingscentrum namen drie modeontwerpsters deel. Criteria voor de ontwerpen waren: hip, vrouwelijk, praktisch en passend in deze tijd. Michelle Wen Zhou ontwierp de jurk ‘Super Care' en Aleksandra Stojadinov lingerie met de opdruk ‘Breakfast till dinner'. In totaal brachten ruim 1.300 mensen via internet of op de negen-maanden-beurs hun stem uit op een van de drie ontwerpen. 46 Procent daarvan vond het pak ‘Pure Power' het beste ontwerp. Sanne Schrijver ontwierp ‘Pure Power' voor de werkende vrouw. Met het ontwerp wil ze deze moeders power laten uitstralen.

Internetstemmers konden aangeven wat ze de belangrijkste eisen vinden voor borstvoedingskleding. Hieruit kwam naar voren dat 82 procent van de respondenten zegt dat de kleding vooral praktisch moet zijn. Verder zijn comfort (57 procent), vrouwelijke uitstraling (38 procent) en hip en trendy (35 procent) belangrijk. Sanne Schrijver is studente aan het Fashion Institute Arnhem. Het Voedingscentrum laat haar ontwerp uitvoeren en er wordt een modereportage van gemaakt voor het tijdschrift BV Borstvoeding.

www.borstvoedingverdienttijd.nl
3 april 2007

Martine Sitbon maakt comeback

Voormalig Chloé ontwerpster Martine Sitbon maakt haar comeback met een nieuw merk, Rue du Mail. Sitbon moest twee jaar geleden noodgedwongen haar gelijknamige merk, Martine Sitbon, opheffen toen zij in problemen raakte met de Koreaanse aandeelhouder. Met steun van een nieuwe investeerder uit Hong Kong – eigenaar van twee Evisu winkels daar – is Sitbon klaar om de modewereld te herveroveren. Zij heeft Yasuo Umetada, voormalig hoofd Europa van Yohji Yamamoto, aangenomen als voorzitter. Zijn doel is om in het eerste seizoen tussen 60 en 100 retailaccounts te vergaren.

Haar nieuwe merk is vernoemd naar het adres waar Sitbon's nieuwe onderneming gevestigd is. De collectie zelf herinnert aan haar eerdere ontwerpen, zacht en vrouwelijk, maar gecombineerd met een harde rock-chick sensibiliteit. “De kleding communiceert het couturegevoel uit de jaren 60, maar dan donkerder,” zei ze tegen WWD. “Ik wilde dat de kleding een bepaalde mystiek uitstraalde. Dit zijn luxueuze stukken, maar ook modern en niet schreeuwerig. Ik wilde niet dat het overduidelijke merkkleding zou worden. Dat is mijn doelgroep niet.”

1 maart 2007

Roland Mouret is terug

Even leek het alsof Roland Mouret een verdwijntruc had uitgehaald nadat hij zijn kortstondige capsulecollectie voor Gap had gelanceerd. Blijkbaar was het alleen de stilte voor de storm. Hollywood's favoriet keert terug naar de wereld van couture met een nieuwe eigen collectie, RM. Deze zal in juli tijdens de couture shows in Parijs debuteren.

Mouret lanceert de collectie via 19RM, het bedrijf waar hij met entertainmentmagnaat Simon Fuller mede-eigenaar van is. Fuller is verantwoordelijk voor grote commerciële hits als “Pop Idol” en de Spice Girls. Mouret verloor de rechten zijn eigen naam te gebruiken toen hij zijn eerste bedrijf verliet. Deze rechten vielen toen in handen van zijn voormalige zakenpartners.

De nieuwe collectie bestaat uit 21 looks, opgemaakt uit jurken, tops, broeken, rokken, jasjes en jassen. Vanaf november zal het merk in diverse winkels in Londen, Parijs en New York te koop zijn voor uitverkorenen met grote portemonnee. De prijzen zijn namelijk vergelijkbaar met die van merken als Lanvin, Chanel en Balenciaga, aldus Women's Wear Daily. “De achterliggende gedachte van deze collectie is voor mij een manier mijn visie van dameskleding te kunnen uitdrukken en deze visie in zo kort mogelijke tijd te kunnen leveren,” zei Mouret.

30 januari 2007

Sienna Miller komt met kledinglijn

Het is blijkbaar niet voldoende om als actrice en model aan de weg te timmeren. Sienna Miller, het voormalige liefje van Jude Law, gaat nu samen met haar zusje, Savannah Miller, een kledinglijn lanceren. De collectie bestaat uit 80 stukken en heet Twenty8Twelve, naar Sienna's verjaardag. Najaar 2007 zal de eerste collectie verkrijgbaar zijn.

“Ik heb altijd van mode gehouden, en Savannah studeerde cum laude af aan Saint Martins,” zei Sienna in een gesprek met WWD tijdens de onthulling van de collectie in Londen. “We hadden vooraf niet bedacht dit samen te gaan doen, maar het is vanzelf zo gegroeid. En een label met je zus oprichten is ontzettend leuk – we hebben nog geen ruzie gehad.” De nieuwe onderneming wordt deels gefinancierd door Carlos Ortega, eigenaar van Pepe Jeans, waarvan Sienna het gezicht is. “Dankzij mijn baan zijn mensen bereid te investeren in het bedrijf, maar mijn zus is een fantastische ontwerpster, en het is een geweldige kans om met haar samen te werken.” De eerste collectie is geïnspireerd op het Londen van Charles Dickens, Patti Smith en Beat gedichten. “We wilden dat Londense wereldje creëeren dat anders zo ontoegankelijk lijkt,” zei Sienna.

30 november 2006

‘Radical Chic’ van Jan Taminiau (video)

Een afgestript bankgebouw aan de Herengracht in Amsterdam vormde het decor voor de presentatie van de nieuwe zomercollectie van modeontwerper Jan Taminiau. Alweer de vijfde couturecollectie van zijn hand. Taminiau (1975) doet sinds twee seizoenen niet meer mee aan de Amsterdam International Fashion Week en heeft voor een zelfstandige aanpak gekozen. De ontwerper, die bekend werd met zijn afstudeercollectie die volledig van oude PTT Postzakken was gemaakt, maakt nu vooral avond- en trouwjurken op bestelling. Dat was in zijn nieuwe zomercollectie goed terug te zien. Taminiau eindigde zijn show met een bruid, toch een vrij klassiek gegeven dat zich in moderne modeshows nog zelden voordoet. Wat hij daarvoor op de catwalk bracht was echter verre van klassiek te noemen. Volumineuze creaties van gewatteerd satijn met tule petticoats werden afgewisseld met frêle elfenjurkjes. Sportelementen zoals een ‘champions belt’ en scheenbeschermers zorgden voor een stoere noot. De ontwerper verpakt zijn dames als dure snoepjes in vele lagen crêpe. Zelfs een schoen leek op een geopende bonbondoos. Uitgepakt werden de modellen ook. Een imposante jas van zijde vormde zich afgestroopt tot een wijde tulen rok met lange sleep. Een transparante stola, werd ook gedragen als een losse tuniek. In totaal waren er 14 outfits die in een handomdraai getransformeerd werden, waardoor uiteindelijk 28 verschillende looks werden gepresenteerd. Trouw aan de postzakkencollectie, heeft Taminiau nu ook weer postzakstof en gestreept strandstoeldoek in zijn collectie verwerkt. Hij combineert dit met delicate materialen als zijde en kant, bezaaid met Swarovski kristallen. Naast de couture heeft Taminiau zich overigens ook aan een iets grootschaliger productie gewaagd. Niet voor confectie maar in de vorm van een schoenenlijn. In samenwerking met de Nederlandse schoenenketen Sasha heeft de ontwerper een mini-collectie ontwikkeld met twee soorten laarzen en pumps. In plaats van jute heeft hij onder meer gekozen voor een denim-kwaliteit, waar “een vlekje op mag komen”. De laarzen van jeansstof zijn afgewerkt met een rood-wit-blauw lintje. De schoenenlijn is eind november in de winkel verkrijgbaar.

www.jantaminiau.com
10 november 2006

Giles Deacon ontwerpt voor New Look

Giles Deacon, de lieveling van de Londense modescene, gaat een collectie ontwerpen voor de Britse modeketen New Look. De collectie, Gold genaamd, zal halverwege maart 2007 zowel in UK als in Antwerpen, Parijs, Dublin en Dubai gelanceerd worden. “Ik wilde heel graag een langdurige samenwerking aangaan en New Look werkt niet met veel ontwerpers samen,” zegt Deacon. “En ze zijn geweldig om mee te werken – ze snappen het gewoon.” De collectie bestaat uit ongeveer 35 stukken met jurken, jassen, jasjes, bloeses, T-shirts, jeans, rokken en een complete accessoirelijn. “We hebben met ontwerpers als Luella Bartley en Eley Kishimoto samengewerkt, maar nooit op zo’n grote schaal,” zegt Sarah Walter, hoofd modecommunicatie voor New Look. “We zijn in het verleden terughoudend geweest en lanceerden alleen maar kleine, beperkte collecties, maar we zijn nu veel zekerder van het succes van een dergelijke samenwerking.” Als bewijs hiervoor heeft Deacon een contract voor een jaar getekend en voor vier collecties. De mogelijkheid bestaat om het contract met nog twee jaar te verlengen.

De ontwerper voegt zich bij het rijtje bekende ontwerpers dat voor grote modeketens collecties ontwerpt. Onlangs lanceerde Gap de collectie van 10 jurken die Roland Mouret voor de Amerikaanse keten ontwierp en deze week gaat de verkoop van de collectie van Viktor & Rolf voor Zweedse modeketen H&M van start. Deacon’s overeenkomst verschilt van de anderen omdat die langdurig van aard is. “We hebben zo’n geluk gehad met hem,” zegt Walter. “Hij werkt ontzettend hard, is een schat van een man en heeft een geweldig team.” New Look lanceert ter ere van de collectie ook een advertentie campagne. Hierin speelt een Hollywood celebrity de hoofdrol. Walter wilde nog niet verklappen om wie het gaat, maar volgens WWD betreft het Drew Barrymore. Het bedrijf investeert ook in merchandising voor de collectie; er zullen ondermeer T-shirts en tassen worden geproduceerd.

De prijzen zijn redelijk. Het duurste item is een jurk met kralen voor £90 (€134), jassen kosten ongeveer £50 en sieraden beginnen bij £5. “De collectie is voor iedereen toegankelijk,” zegt Walter.

www.newlook.co.uk
7 november 2006

Chloé benoemt nieuwe ontwerper

Het is nu officieel. Paolo Melim Andersson is de nieuwe hoofdontwerper van modehuis Chloé. De 34 jarige ontwerper is afkomstig van het Italiaanse modehuis Marni, waar hij zeven jaar heeft gewerkt. De Zweedse Melim Andersson, die aan de beroemde Central St Martin’s zijn graad behaalde, zal per direct bij Chloé beginnen en zal geen interviews geven voordat hij zich heeft ingewerkt. Zijn eerste collectie voor het merk zal volgend jaar maart debuteren.

“(Paolo’s) missie is om een nieuwe richting met het Chloé merk in te slaan,” zei Ralph Toledano, voorzitter van Chloé, in een gesprek met WWD. “Hij zal, net als zijn voorganger (Phoebe Philo, red.) veel vrijheid krijgen om zijn eigen weg te vinden.” Toledano zei dat hij meer dan 30 potentiële kandidaten had gesproken, voordat hij een beslissing nam. Het was zijn doel “iemand te vinden met talent, iemand in wie ik geloofde.” De benoeming is door internationale inkopers met veel enthousiasme begroet. Debbie Urbach de Jonge, inkoopster voor Azzurro Due in Amsterdam, vindt de benoeming zeer positief voor de ontwikkeling van het merk. “Chloé zit nu op zijn hoogte punt qua stijl. Melim Andersson zal met zijn creatieve geest dat hoogtepunt in stand kunnen houden.” Zij verwacht de prints, bolle vormen en wijde ruggen die zo typerend zijn voor de ontwerpen van Marni in Chloé terug te zien. Azzurro Due voert beide merken.

Ondertussen heeft Marni zich van ieder kommentaar onthouden omtrent Melim Andersson’s vertrek en een eventuele opvolger.

www.chloe.com
12 oktober 2006

Anja Gockel – Bevlogenheid en Individualiteit

De Duitse modeontwerpster Anja Gockel viert dit jaar haar 10-jarig jubileum. Met een graad van de gerenommeerde Central Saint Martin's modeacademie in Londen op zak en aanmoediging van niemand minder dan Tommy Hilfiger richtte Gockel in 1996 haar merk op. Sindsdien groeit het bedrijf gestaag en heeft de ontwerpster een heus gevolg gekregen.

Gockel toont nog evenveel enthousiasme als een beginnend ontwerper en is duidelijk dol op haar werk. “Ik blijf dit doen zolang mijn creativiteit het toelaat,” glimlacht ze. Gockel's verleden leest als een roman. Na de middelbare school en een modeopleiding aan de Fachhochschule in Hamburg verhuisde ze naar Londen, waar ze de opleiding Art in Fashion Design volgde, met een specialisatie in dameskleding. Ze overwoog toen een loopbaan in New York en solliciteerde bij Tommy Hilfiger. Na aandachtig naar haar ontwerpen te hebben gekeken zei hij: “Je bent gek – waarom kom je bij mij solliciteren? Ik heb nog nooit zo'n creatieve collectie gezien! Ga terug naar Londen en lanceer je eigen label.” Gockel trad in Londen bij de Britse ontwerpster Vivienne Westwood in dienst. Na een jaar kreeg ze de zet die ze nodig had om voor zichzelf te beginnen. De redacteur van de Duitse tv-zender Südwestfunk belde haar uit het niets. Hij wilde een documentaire maken over “de jonge modeontwerpster uit Mainz”, of zij hieraan wilde meewerken. Gockel moest halsoverkop een collectie in elkaar draaien. “Ik heb nog nooit zo weinig geslapen als toen, maar het is me wel gelukt!” lacht ze. Toen ze begon ontving Gockel geen financiële steun. Dat heeft ertoe geleid dat ze zeer creatief om moest gaan met de middelen die tot haar beschikking stonden. Het begin was niet gemakkelijk. Toch heeft ze nooit financiële hulp van buitenaf gezocht. “Ik wil altijd zelfstandig blijven en mijn eigen ding kunnen doen,” zegt ze.

Anja Gockel laat zich niet door trends leiden. Ze let op het tijdsbeeld, op wat mensen over het algemeen op straat aanhebben, maar ook kunst is voor haar een grote bron van inspiratie. Haar creaties zijn vrouwelijk, doch stoer; tijdloos, maar toch verankerd in het heden. Het gaat haar om de verleidelijkheid van mode, zonder dat het ordinair wordt. “We willen allemaal de zinnen prikkelen. Dat zit in ons DNA. Ik wil dat mijn ontwerpen mensen aan het denken zetten, dat ze nieuwsgierig worden naar de persoon die ze draagt. Dat is de rode draad in mijn werk.”

Deze maand in FashionUnited vakblad, Spits, een uitgebreid artikel over Anja Gockel.

19 september 2006

Kleurrijke combinaties

Als het aan Peter Rommers ligt, zien we het komende seizoen niet meer zoveel zwart. In zijn nieuwe collectie, die hij 13 september presenteerde, domineerden vooral groen, bruin en paarstinten. “Ik vind het zo somber al dat zwart,” verklaart Rommers. “Vorig seizoen hebben we ook al veel zwart gezien. Dat mag van mij wel weer minder.”

Opvallend aan de collectie waren de onderlinge combinatiemogelijkheden van de stukken. Het rokje van struisvogelleer, dat gepresenteerd werd met een tweedjasje, zou bijvoorbeeld ook goed te combineren zijn met het struisvogelleren jasje, dat werd getoond in combinatie met een broek van tweed, of het gilet, dat enige tijd later voorbij kwam. De vaste klantenkring is in ieder geval te spreken over de nieuwe ontwerpen: “Ik vond de jasjes met opstaande kragen heel elegant,” aldus Mies Buisman, een trouw afneemster van Rommersontwerpen.

www.peterrommers.nl
14 september 2006

Barbie zoekt designers

De creatieve ontwerpen van zeven Nederlandse designers en de inspanningen van modeminnende fans moeten Barbie weer op de modekaart zetten. “Barbie staat bekend om haar modebewuste voorkomen,” zegt woordvoerster Chantal Schellekens. “Ze heeft een naam hoog te houden.”

Al sinds haar geboorte spreekt Barbies kleding tot de verbeelding van haar fans. Het is dan ook geen wonder dat haar bedenkers dit sterke punt gebruiken om Barbies populariteit weer op te poetsen. “De afgelopen jaren bevond ze zich een beetje op de achtergrond,” zegt Schellekens. “Dit is een goede manier om haar weer in de spotlights te zetten.”

Op 1 september ging Barbies nieuwe site online, waar Barbiefans worden uitgedaagd om de pop in een spannende outfit te steken die ze zelf ontwerpen. Om deze actie extra kracht bij te zetten, werd het voorbeeld gegeven door de zeven ontwerpers Daryl van Wouw, Ilja Visser, Bas Kosters, Monique van Heist, Joline Jolink, Edwin Oudshoorn en Erik Frenken.

Deze designerbarbies worden geveild in het november/decembernummer van Elle Girl, dat op 16 oktober in de winkels ligt. Lezeressen kunnen een bod uitbrengen op hun favoriet, en de opbrengst van de veiling komt ten goede aan Stichting Pink Ribbon.

De prijs die de Barbiefans kunnen winnen met hun ontwerp, is echter nog leuker: het beste ontwerp wordt in productie genomen en komt in 2007 op de Nederlandse markt. Eerst selecteert een jury tien finalisten, waarna websitebezoekers kunnen stemmen op hun favoriet. De winnaar wordt op 2 december bekendgemaakt in de Bijenkorf. De jury bestaat uit de ontwerpers Daryl van Wouw en Edwin Oudshoorn, tv-presentatrice en zangeres Kim-Lian van der Meij en de Sr. Brand Manager Barbie, Oi-Yang Man.

Daryl van Wouw en Edwin Oudshoorn laten weten vooral te selecteren op originaliteit: “Door het systeem is het eenvoudig om iets leuks maken,” zegt Edwin Oudshoorn. “Maar op die manier heb je wel kans dat er weinig opvallends tussen zit. Mijn advies is om niet te snel tevreden te zijn. Maak desnoods tien ontwerpen en kies de beste eruit.” Daryl van Wouw is iets milder: "Gezien de leeftijd van de deelnemers vind ik een goede afwerking minder belangrijk. Ik kijk vooral naar het kleur- en stofgebruik en naar de vormen en het silhouette." Zijn tip is: "Als je er maar plezier in hebt, dan komt het goed."

www.fashiongirls.nl
6 september 2006

Furstenberg nieuwe voorzitter CFDA

Diane von Furstenberg is benoemd tot voorzitter van de Council of Fashion Designers of America (CFDA). De ontwerpster neemt de rol van Stan Herman over, die 15 jaar voorzitter was. De selectieprocedure was zeer langdradig en Von Furstenberg moest het opnemen tegen medeontwerper Joseph Abboud. De 59-jarige Von Furstenberg, die vanwege haar tijdloze wikkeljurken met bonte print beroemd is, zal de functie twee jaar uitoefenen. Dat is onlangs door de organisatie bepaald. Ze zei dat ze hoopte dat ze de organisatie zoudanig zou kunnen veranderen “dat de mensen die lid zijn van de CFDA trots zijn op hun lidmaatschap.” Tijdens haar officiële aanstelling zei Von Furstenberg dat ze een “ongelofelijk netwerk service systeem” wil nalaten. Ook zei ze, “Ik zou graag naar de burgemeester van New York willen stappen en vragen wat hij voor ons kan betekenen. Hij burgemeester begrijpt dat de modebranche een grote branche is, en ik wil onderzoeken wat we samen kunnen doen. We zullen het over schenkingen moeten hebben, en we moeten ook een merk voor de CFDA creëeren. Dat kan ik heel goed.” Von Furstenberg is ook van plan de banden met andere modesteden zoals Parijs en Milaan te versterken. “Ik wil dat ze ons respecteren,” zei ze.

www.cfda.com
20 juli 2006

Dries van Noten naar Parijs

De Belgische modeontwerper Dries van Noten is van plan een winkel in Parijs te openen. De ontwerper, die zijn bedrijf in 1985 oprichtte, heeft een locatie op de Quai Malaquais op de Rive Gauche gekozen, in een buurt die beter bekend staat vanwege de antiekwinkels dan de modezaken. De boetiek zal, volgens Women’s Wear Daily, damesconfectie, schoenen en accessoires verkopen. In het pand is nu nog een boekhandel gevestigd. De nieuwe modewinkel zal in 2007 openen. Vorig jaar steeg de omzet van Dries van Noten met 25 procent, maar ondanks het succes pakt Van Noten de uitbreiding van zijn retailactiviteiten rustig aan. Volgens WWD ontwikkelt hij liever de relaties met zijn groothandelklanten zoals Barney’s in New York. Momenteel heeft hij een flagshipstore in Antwerpen en een winkel in Hong Kong, in samenwerking met lokale retailer Joyce.

www.driesvannoten.be
5 juli 2006

Van Beirendonck naar Scapa Sports

De Belgische ontwerper Walter Van Beirendonck wordt artistiek directeur bij Scapa Sports. Hij zal die functie vanaf komend seizoen gaan bekleden. Zowel het Belgische bedrijf als de ontwerper bevestigen dat het om een samenwerking met een lange termijn gaat.

De eerste collectie die onder leiding van Van Beirendonck op de markt zal komen is de wintercollectie van 2007-2008. Van Beirendonck zal de volledige output van Scapa Sports gaan leiden. Het bestaande creatieve team van de Scapa Sports lijn blijft echter wel behouden. “het is niet onze bedoeling om drastische veranderingen door te voeren,” aldus het management. Van Beirendonck zal op zijn beurt ook zijn andere activiteiten voortzetten.

Walter Van Beirendonck studeerde aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Antwerpen, waar hij de afdeling Mode volgde. Kort na zijn studie maakte hij furore als lid van de beroemde “Zes van Antwerpen”, met ook Dirk Van Saene, Dries Van Noten, Dirk Bikkembergs, Ann Demeulemeester en Marina Yee. Al snel groeide Van Beirendonck uitgegroeid tot een trendsetter in de modewereld. Sinds 1983 ontwerpt hij zijn eigen collecties. Hij maakt daarbij graag gebruik van een uitgesproken grafiek, een innoverende snit en onverwachte kleurencombinaties. Zo tekende hij ondermeer een kindercollectie van JBC.

www.scapasports.com
2 juni 2006

Galliano voor minder

John Galliano gaat binnenkort zijn tweede confectielijn, Galliano genoemd, lanceren. Prijzen zullen ongeveer 40 procent lager zijn dan die van zijn signatuurcollectie, maar met dezelfde benadering en de hoogwaardige productiecapaciteiten van licentiepartner IT Holding. “Ik heb de jeans gelanceerd en men stond daar voor open, maar de prijzen waren te hoog,” zei de ontwerper in een gesprek met Women's Wear Daily. “We zullen hiermee zowel de bestaande als de nieuwe klant hiermee aanspreken.”

De collectie, die in voorjaar 2007 gelanceerd wordt, bestaat uit ongeveer 300 kledingstukken. De lijn zal in juli van dit jaar aan de modehandel getoond worden in negen IT Holding showrooms en zal naar verwachting in 500 winkels wereldwijd gelanceerd worden. Galliano en IT Holdings denken er zelfs over vrijstaande boetieks te openen. De ontwerper heeft echter geen haast. “Ik doe praktisch iedere vier weken een show,” zei hij. “Ik denk niet dat ik me moet haasten. Het is veel werk geweest.”

Daarom zullen er geen grote advertentiecampagnes of modeshows plaatsvinden ter promotie van de lijn. Naast zijn werk als couturier voor modehuis Christian Dior heeft Galliano erg hard aan de Galliano lijn gewerkt. Hij was intensief bij het hele proces betrokken en heeft ook lang moeten nadenken over de naam. Uiteindelijk heeft hij voor de voor-de-hand-liggende naam Galliano gekozen omdat het als logo goed zou staan op riemen en kleding.

De Galliano collectie wordt zijn meest gevariëerde tot nu toe, met sportkleding, badmode, truien, denim, jurken en strakke ontwerpen. “Het zal een werelds publiek aanspreken,” zei hij. “We willen dat het cool wordt.” Ondertussen is de ontwerper van plan de nadruk in zijn toplijn te leggen op “meer exclusieve en dure” producten zoals cameljassen, leer en uitvoerige borduursels. Zijn kenmerkende krantenprint blijft echter de kern van de collectie. Galliano's bedrijf zal over drie to vijf jaar naar verwachting een wholesale omzet van ruim €100 miljoen realiseren.

www.johngalliano.com
1 juni 2006

Vaarwel Oleg Cassini

Oleg Cassini is vorige week op 92-jarige leeftijd overleden. De ontwerper werd beroemd toen hij Jackie Kennedy en verschillende Hollywood schoonheden kleedde.

Cassini werd in 1913 in Parijs geboren en groeide op in Italië. Voordat hij in 1936 naar de VS emigreerde leidde hij in Rome een modehuis. “Hij kwam (in de VS) aan met een tennisracket, een smoking en talent en hij bouwde een emperium,” zei zijn vrouw Marianne, een voormalig model en huidig voorzitter van Oleg Cassini Inc., in een gesprek met Women's Wear Daily. “Hij was zowel dol op vrouwen als goed met mannen. Hij maakte creaties voor vrouwen en was ook enorm creatief in de herenkleding.”

Hij was ooit verloofd met Grace Kelly en met Gene Tierney getrouwd. Hij dankte zijn success ooit aan zijn “enorme talent”.

Eiske Henneman overleden

Modeontwerpster Eiske Henneman is vrijdag 10 maart op 64-jarige leeftijd overleden aan kanker. De ziekte werd iets minder dan een jaar geleden bij haar geconstateerd. In januari maakte de ontwerpster bekend dat zij vanwege haar ziekte zou stoppen met ontwerpen van confectie. De zomercollectie 2006 van het merk, dat haar naam draagt is de laatste die wordt uitgeleverd. Henneman wilde het rustiger aan gaan doen en verheugde zich erop om op aanvraag te gaan ontwerpen en gastcolleges te gaan geven. Op 29 januari jl. gaf zij een grote modeshow ter ere van het 10-jarig jublileum van haar merk en tevens ten afscheid. Toen is tevens een jubileumboek gepresenteerd, ‘Eiske Henneman 1996 – 2006' over de confectielijn die zij op 54-jarige leeftijd startte.

Nadat zij cum laude was afgestudeerd aan de Vogue Studio in Amsterdam werkte Henneman geruime tijd free lance als modeontwerper. In 1974 begon zij een winkel in Alkmaar waar zij voornamelijk confectie verkocht. Voor die winkel ontwierp zij eerst een kleine kinderkledinglijn en later ook kleding voor volwassenen. Ruim 20 jaar later begon zij een eigen confectielijn, omdat zij zich eigenlijk alleen nog bezig wilde houden met de creatieve kant van het vak.

Henneman's signatuur is te omschrijven als stoer, vrouwelijk en creatief. Zij maakte kleding die geschikt is voor het werk en het theater. Korte jasjes met een bijzondere coupe en wijde broeken. “Jurkjes en rokken, daar hou ik niet van,” zei zij. De kleur zwart overheerste in de meeste collecties. Eiske Henneman was een van de eersten die voor haar kleding stoffen gebruikte waarin aluminium was verwerkt. Het uitgangspunt voor haar label was dat het herkenbaar moest zijn. “Ik wilde een handschrift neerzetten en dat moest gebeuren met bijzondere stoffen.” Het sloeg aan. Bij haar afscheid leverde het label aan ruim 50 winkels in Nederland. Uitbreiden naar het buitenland heeft zij nooit gewild, zei zij in een interview dat FashionUnited in januari met haar had. Naast stoffen met aluminium gebruikte Henneman kreuk- en plissématerialen, bewerkt rubber, geborduurde zijde, gewassen wol. Stevige stoffen waar je een kledingstuk mee opbouwt of construeert. Als zij geen modeontwerpster was geweest, was zij waarschijnlijk architect geworden, zei zij zelf.

Klik hier voor een eerdere berichtgeving over Eiske Henneman.

www.eiskehenneman.nl
14 maart 2005

Mary-Kate, Ashley, Badgley en Mischka

Wij zijn jaloers op Mary-Kate & Ashley Olsen. En dat is voor het eerst. De tweeling die als baby al bekend werd met hun rol in de televisieserie ‘Full House', waren de afgelopen maanden vooral in het nieuws vanwege de eetstoornis van Mary-Kate. In Amerika hebben de dames echter een miljardenbedrijf met Mary-Kate & Ashley-kleding, schoolspullen, accessoires, video's en zelfs meubilair voor kinderkamers.

Om hun laatste wapenfeit is het duo ook te benijden. Zij gaan figureren in de reclamecampagne van Badgley Mischka. Het is voor het eerst dat het modieuze duo meewerkt aan de campagne van een luxelabel. Ook hebben zij nog nooit een ander merk dan hun eigen merk gepromoot. Volgens ontwerpers Mark Badgley en James Mischka zijn Ashley en Mary-Kate stijliconen in de VS. En wie zijn wij om dat tegen te spreken? Badgley en Mischka zijn door Vogue in de top-10 van belangrijkste Amerikaanse ontwerpers geplaatst en het label wordt verkocht bij prestigieuze winkels zoals Bergdorf Goodman, Neiman Marcus en Saks Fifth Avenue.

www.badgleymischka.com
16 februari 2006

Eiske Henneman stopt

Na 10 jaar komt er een einde aan de confectielijn van modeontwerpster Eiske Henneman. De zomercollectie 2006 is de laatste die wordt uitgeleverd. Het bedrijf achter de lijn, E&Y fashion bv, blijft wel bestaan. Het merk heeft ruim 50 verkooppunten in ons land.

Naamgeefster en ontwerpster Eiske Henneman laat weten dat zij wegens persoonlijke omstandigheden stopt met haar confectiecarrière. Zij benadrukt dat zij niet stopt met werken. Henneman, die al 47 jaar in het vak zit, blijft - op aanvraag - ontwerpen en gaat gastcolleges geven.

Op 29 januari aanstaande geeft het merk een laatste grote modeshow in Amsterdam. Dan zal tevens het jubileumboek feestelijk worden gepresenteerd, dat gemaakt is ter ere van het 10-jarig bestaan van het label. Het eerste exemplaar van het boek ‘Eiske Henneman collectie 1996-2006' zal in ontvangst worden genomen door Burgemeester A. Brouwer van Utrecht. Zij is al jaren een fan van het merk.

In februari een interview met Eiske Henneman in FashionUnited vakblad.

www.eiskehenneman.nl
20 januari 2006

Nieuwe ontwerper bij Brioni

Italiaans modehuis Brioni heeft de Spaanse modeontwerpster Cristina Ortiz benoemd tot creatief directeur van de damescollectie.

“Het is logisch dat een vrouw voor vrouwen ontwerpt,” zei voorzitter van Brioni, Umberto Angeloni, tegen WWD. “Ortiz vertegenwoordigt de volgende fase in de damescollectie van Brioni. Deze fase is volwassener.” Hij voegde daaraan toe dat hij gelooft dat Ortiz richting zal kunnen geven aan de collectie, hetgeen haar voorganger niet was gelukt.

Ortiz vervangt Fabio Piras, die slechts middelmatig success met de collectie boekte. Ortiz, die van 1997 to 2002 voor Lanvin ontwierp en voor Prada en Max Mara consulteerde, is van plan de collectie van een vrouwelijke uitstraling te voorzien, zonder het Brioni DNA uit het oog te verliezen. “Het is niet mijn bedoeling elementen uit de herenkleding te plukken en daarmee vrouwen te kleden. Ik wil de kwaliteit en de details van het maatwerk van Brioni vertalen naar een collectie die modern en vrouwelijk is. De collectie is voor een verfijnde vrouw van de wereld,” zei zij.

De damescollectie, die in 2001 werd gelanceerd, genereert ongeveer 8 procent of €14 miljoen van de totale jaaromzet van Brioni. Naar verwachting zal de jaaromzet dit jaar €172 miljoen bedragen. Angeloni verwacht dat de omzet van de damescollectie met ongeveer 25 procent gedurende de komende vijf jaar zal groeien.

Ortiz's eerste najaar 2006 collectie zal tijdens de Milaan shows in februari worden onthult.

www.brioni.com
19 oktober 2005

Pucci benoemt Williamson

De benoeming van de Britse modeontwerper Matthew Williamson als nieuwe ontwerper van het merk Emilio Pucci is een feit. Volgens geruchten zou Williamson de aangewezen persoon zijn om de taak van Christian Lacroix over te nemen, toen deze zijn vertrek vorige week bekend maakte. Lacroix werkte drie jaar voor Pucci. Williamson zal ondanks deze ontwikkelingen ook nog voor zijn eigen label blijven ontwerpen. Zijn eerste collectie voor Pucci wordt in najaar/winter 2007 verwacht.

“De zachte, glamour uitstraling van Matthew's eigen collectie beviel ons, en ook zijn gevoel voor kleur en vrouwelijkheid,” zei Pucci voorzitter, Catherine Vautrin. “Ik vindt Matthew een zeer interessant idee en keuze,” zei Laudomia Pucci, dochter van oprichter Emilio, en imagodirecteur van het bedrijf. We waren dol op zijn kleuren, prints, zijn frisheid en ook zijn jet-set manier van leven. Ik denk dat dat goed op Pucci aansluit.” Zij zei ook dat Lacroix een fantastische ontwerper was en op het hoogtepunt was vertrokken. Sinds hij in 2002 bij Pucci kwam werken, was de omzet verviervoudigd.

www.pucci.com
4 oktober 2005

Nederlandse ontwerpster genomineerd

Modeontwerpster Anke Baedi is als enige Nederlandse geselecteerd voor de finale van de Trophée des Créateurs de Mode die op 5 juni in de Franse plaats Evian zal worden uitgereikt.
In gezelschap van 24 ontwerpers uit Frankrijk, Oekraïne, Zwitserland, België en Marokko zal Baedi (1974), die sinds 2001 haar eigen label Snowflake 7 heeft, haar ontwerpen showen voor een jury van 'modepersonalities' en bekende internationale ontwerpers. Zij dingt mee in de categorie 'avant-gardistische kleding'.

Baedi studeerde aan de modeacademie in Rotterdam en vervolgde haar opleiding aan het pretentieuze 'Central Saint Martins College of Art & Design' te Londen. In haar ontwerpen zoekt zij naar een balans tussen het herkenbare (bijv. kraag of mouw) en het sculpturele waarbij de specifiek vrouwelijke vormen vaak extra worden geaccentueerd. De ontwerpen worden niet 'bedacht' maar komen voort uit herkenbare menselijke gevoelens als liefde, verdriet, woede en angst.

De Trophée des Créateurs de Mode werd 5 jaar geleden in het leven geroepen door Didier Lavroff. Hij constateerde dat talrijke getalenteerde modeontwerpers in de schaduw blijven en dat het moeilijk is erkenning en herkenning te krijgen voor hun werk. Tijdens dit grote mode-evenement zullen de genomineerde ontwerpers een aantal creaties presenteren in de volgende categorieën: lingerie/badkleding; sportkleding; prêt-à-porter ville; avant-gardistische kleding, avondkleding en bruidsjurken.

www.snowflake7.com
www.tropheedescreateursdemode.com
18 mei 2004

Marc Jacobs ontkent

Marc Jacobs heeft het gerucht de wereld uit geholpen dat hij een lijn op de markt gaat brengen om de goedkope kopieën van zijn ontwerpen bestrijden. Waarschijnlijk gaat hij wel de bestaande Marc by Marc Jacobs collectie verder uitbreiden.
Jacobs' designs worden met de regelmaat van de klok door goedkope modeketens nagemaakt. Onlangs dook dan ook het gerucht op dat de Amerikaanse ontwerper een goedkopere collectie zou willen uitbrengen om deze praktijken tegen te gaan.
Jacobs erkende dat hij wel overwogen heeft een dergelijke kledinglijn te starten, maar besloten heeft het toch niet te doen. Uitbreiding van de bestaande Marc-collectie bestaat nog wel tot de mogelijkheden.

7 mei 2004

'Moi' van Moises

De appel valt niet ver van de boom: ook de zoon van Oscar de la Renta gaat zijn eigen kledinglijn uitbrengen.

Moises de la Renta mag 19 jaar oud zijn, hij weet wat hij wil. Hoewel hij eigenlijk gewoon communicatiewetenschappen studeert in Manhattan, zal hij nu dus komen met een eigen merk. En hoewel het overal in de pers breed wordt uitgemeten, wil Moises niet teren op vaders' roem. Zijn dames- en heren-jeanslijnen zullen, net als zijn accessoires, gewoon "MOI' gaan heten.

Moises ziet zijn vader wel als mentor, in de mode én het leven. "Het lag gewoon in de natuurlijke lijn der verwachtingen dat ik ook de mode in zou gaan", zei hij in een gesprek met modevakblad Womens Wear Daily. De lijn loopt overigens weinig risico te floppen, want Moises schijnt voor ieder wissewasje bij zijn vader aan te kloppen.

www.vogue.co.uk
26-4-2004

Naar de sterren

Nu onze André Kuipers letterlijk op weg is naar de sterren en het weer soms meewerkt, lokken de prachtige glitters van deze lente extra verleidelijk. Vooral op wit staat een sprankeltje (denk aan bleke Charlize bij de Oscars) érrug sexy en up to date.

Gucci, Cavalli, Valentino, Yves Saint Laurent en Anne Klein: allemaal hadden ze een oogverblindend witte glitterjurk in hun collectie voor deze zomer. Superchique staan Swarovski kristallen (of een paar mooie glimsteentjes) namelijk op zo'n maagdelijke achtergrond. Zeker in combinatie met geraffineerd bloot of doorzichtige dunne laagjes.

Glitters kunnen deze zomer op verschillende manieren schitteren. Als leuk detail op een mooi wit topje staan hologramkleuren prachtig in de disco. Een vloeiend jurkje tot op de knie met lage halslijn kan juist helemaal bedekt zijn met fijne, subtiele kristalletjes. En in een witte avondjurk met glimmende detaillering steelt niet alleen Charlize Theron de show!

Kijk wel uit voor het effect dat fel zonlicht in combinatie met glitters en veel wit kan hebben. Een lichte huid valt snel helemaal weg in een sprankelende creatie. Deze trend is dan ook zeer geschikt voor disco's of zwoele gala's, maar niet voor een dagje in op het terras. Met glam is het sowieso uitkijken geblazen: het wordt snel te veel. Maar zo af en toe even schitteren geeft een heerlijk lentegevoel.

19 april 2004

Tom Ford winnaar Style Award

Tom Ford is de winnaar de Rodeo Drive Walk of Style Award. Het is pas de tweede keer dat deze award is uitgereikt, vorig jaar mocht Giorgio Armani voor het eerst deze prijs in ontvangst nemen. Op het feestje ter gelegenheid van de uitreiking waren 800 superchique gasten aanwezig, alle gekleed in een 'Tom Ford-creatie'. Zeker de vrouwelijke; Heather Graham droeg een paars Gucci-korset. De vrouw van Tom Hanks, Rita Wilson was gekleed in een bevederd kleed van Gucci, Kate Beckinsale droeg YSL evenals Vogue redactrice Carine Roitfeld.

De trofee, een sculptuur van kunstenaar Robert Graham, oogstte alom bewondering, het was voorzien van een tekst van Ford: "Schoonheid is een krachtig iets. Het kan enorm toevoegen aan de kwaliteit van het leven." Tom Ford nam de prijs in ontvangst gekleed in een zwart fluwelen jasje en een wit overhemd met open kraag. Hij zei: "Ik heb verschillende prijzen mogen ontvangen, maar ik was te beschaamd om ze in huis op te hangen. Maar dit is een Robert Graham en dat stemt me dankbaar." Tom Ford heeft net de ontwerptafel van Gucci aan de wilgen gehangen. De voormalige acteur heeft van dit 'slapende' bedrijf een hot fashionlabel gemaakt. Ford gaat misschien film regisseren. Maar een eigen modelabel is ook mogelijk. Of beide.

6 april 2004

Kleed je in Barbie!

de laatste Barbie draagt een ultra-hippe trenchcoat

Het is zover: kleine prinsesjes kunnen er eindelijk uitzien als Barbie. In Engeland is vanaf deze zomer bij de winkelketen Selfridges de exclusieve Barbie-designerlijn van Julien McDonald te koop. Een geweldig cadeau-idee voor iedere city-hopper met dochters, nichtjes, of …een eigen Barbie-verzameling.

Mattel vierde dit jaar de vijfenveertigste verjaardag van de meest verkochte pop ter wereld al met een 'echte' Barbie-modeshow in Milaan. Modellen lieten daar op de catwalk zien hoe modieus dit dametje altijd gebleven is. En inderdaad zijn er overal ter wereld meisjes die naar de eeuwige tiener kijken voor kledinginspiratie.

Echte fans konden al tijden op www.barbie.com goede tips lezen om er flex bij te lopen. Op de site werd betaalbare kinder-mode aangeprezen met de onafhankelijke maar nette stijl van het rolmodel. En Mattel bracht altijd wel Barbie-artikelen als parapluutjes en haarspeldjes op de markt. Maar heuse kleding onder een Barbie-label heeft het merk tot nu toe nooit uitgebracht.

Julien McDonald heeft zich echter goed van zijn taak gekweten. Hij baseerde zijn collectie voor tweens (nog niet groot en ook niet klein dus: 'in between'!) op Barbie's nieuwste outfits en zijn eigen zomercollectie. Vervolgens creëerde hij heuse tween-couture, met veel glittertjes, roze en veren. Anders dan de lange, opengesneden jurken die hij voor zijn eigen lijn maakt, maar net zo glamourous. Een idde voor alle fans dus: van Julien én van Barbie!

www.barbie.com
29-3-2004

Van creatief ontwerp naar commercieel product

Vanaf september is de Punklore collectie van Barbara de Ru, die in oktober de publieksprijs won van de Robijn Fashion Award 2003, te koop bij De Bijenkorf. Winnaars van deze belangrijke Nederlandse modeprijs krijgen de kans om de unieke creaties, die zij handmatig maakten, in samenwerking met de Bijenkorf in productie te nemen en aan een breed publiek te verkopen. De vertaling van creaties van de catwalk naar een winkelcollectie is een actueel gegeven. Internationale modeconcerns als H&M en Zara bestaan bij de gratie van snelle en vooral goedkope vertalingen van trends die zij van de catwalk hebben opgepikt. Maar bij dergelijke concerns is het vaak ook niet veel meer dan dat: goedkoop en snel. Begrijpelijk is dat bij een ontwerpgetrouwe productie van een creatieve collectie veel meer komt kijken.

Het traject van modeontwerp naar commercieel product kan vol hindernissen zijn. Flexibiliteit en creativiteit van zowel ontwerper als producent blijken onontbeerlijk, zo bevestigt ook Barbara de Ru. "De grootste obstakels zijn gebrek aan tijd en geld." Voor een modeontwerper, die vooral creatief ingesteld is, kan het lastig zijn om daarmee rekening te houden. "Maar," zegt De Ru, "als je wilt dat je ontwerpen ook worden verkocht moet je de commerciële aspecten laten meewegen." Daarbij is het van belang dat de productie rendabel is. En dat kan nog wel eens lastig zijn. Zo zijn de ontwerpen van De Ru, rijkelijk voorzien van handgemaakte details, zeer bewerkelijk. In een jackje, geborduurd, opengewerkt en opnieuw geborduurd, kan 90 uur handwerk zitten. "Het kan voorkomen dat een kledingstuk naar verschillende fabrikanten en zelfs meerdere landen reist voor alle bewerkingen. Je moet dus de juiste mensen en ateliers kennen en dan ben je ook nog aan prijzen gebonden. Het doen van concessies is daarbij onvermijdelijk. "Maar dat hoort bij het vak," zegt de nuchtere De Ru, "zoals dat bij ieder beroep een rol kan spelen."

De factor tijd lijkt bij deze collectie voorlopig als obstakel uit de weg geruimd. Aangezien de Amsterdamse Bijenkorf ingrijpend wordt verbouwd, heeft men besloten de lancering van de Robijn-collecties, normaal altijd in februari, te verplaatsen naar komend najaar. "De productie is in ieder geval niet de reden van het uitstel," zegt een woordvoerster van het warenhuis.

De weg van ontwerp naar product mag in sommige gevallen dan herinneren aan de tocht van Frodo Balings, onbegaanbaar is hij niet.
(EvL)

uit FashionUnited Vakblad, februari 2004

Kleindochter Chaplin start modelijn

Kiera Chaplin, de 21-jarige kleindochter van Hollywood legende Charlie Chaplin, start een kledinglijn ter ere van haar beroemde voorvader. De in Belfast geboren zingende dochter van Charlie's zoon Eugene zal de eerste ontwerpen in de lente laten zien, ofschoon de ontwerpster zelf al is gezien in een t-shirt met daarop de naam van haar grootvader. "Het is een eerbetoon aan mijn grootvader," heeft de ontwerpster/zangeres laten weten, "hij is mijn absolute nummer 1 wat betreft inspiratie. Ik ben er trots op zijn kleindochter te zijn. Het op poten zetten van een kledinglijn is een vermoeiende operatie, sinds het begin van vorig jaar ben ik in gesprek met modemensen over de gehele wereld, maar het was het waard. Ik vind een eerbetoon aan Charlie Chaplin de beste manier om de Kiera Chaplin-lijn te introduceren. Het is een fantastisch 'fashion-statement', want hij zal nooit uit de mode zijn."

Charlie Chaplin's film 'Modern Times' verscheen in 1938, het nieuwe fenomeen film, afkomstig uit Hollywood, maakte de helden van het witte doek onsterfelijk. In de beginjaren van de film was de held óf cowboy, óf verschoppeling. Chaplin was de laatste, maar nog steeds ongeëvenaard goed. Kiera Chaplin zal de komende maanden haar tribute-to-Charlie in de modewereld introduceren.

3 februari 2004

Van crimineel tot couturier

Bruiden in de gevangenis. Niet één, maar een hele catwalk vol. Ter gelegenheid van de Rome Fashion Week in juli, hebben vrouwelijke gevangenen de kans gekregen een collectie te creëren. En om hen op gang te helpen zijn de gedetineerden, in de goed bewaakte Rebibbia gevangenis net buiten de stadsmuren, getrakteerd op een bijzondere modeshow die het einde van het lente-zomer seizoen markeerde. In plaats van sterren en bekende namen, zaten op de ene eerste rij de in jeans en joggingpak gestoken delinquenten, in gezelschap van hun bewakers. De eerste rij aan de overkant van de catwalk werd ingenomen door een groot aantal journalisten, uitsluitend vrouwelijke dit keer. "Het was een verbazingwekkende ervaring om de emoties in de ogen van sommige vrouwen te lezen," zei Romeins journaliste Katia Perrini.

Als onderdeel van een revolutionair beleidsombuigend programma krijgen tien gevangenen, met op hun kerfstok criminele acties als drugshandel of een gewapende overval, een leerlingenplaats aan het Instituut van Design en Cultuur. Hun opleiding tot haute couturier wordt betaald door de Hoge Romeinse Mode Raad en is als aanmoediging bedoeld, om op eigen krachten weer een gewaardeerde plek in de samenleving te krijgen. "Het is dé kans voor de gevangenen voor een nieuwe start," laat Stefano Dominella van de AltaRoma fashion council weten. "Vrouwen die een goede neus hebben voor mode, kunnen terecht komen bij de grote modehuizen. Of ze kunnen kostuums maken voor theater of televisie."

3 februari 2004

McQueen ontwerper van het jaar

Op de uitreiking van de Lycra British Style Awards heeft Alexander McQueen de prestigiueze award voor Britse Ontwerper van het Jaar gewonnen. Hij ontving de award via de telefoon van Pamela Anderson, die hij overigens graag had willen ontmoeten.

"Maar ik zie dit gewoon als telefoonsex", zei de ontwerper van Gucci en de eigenaar van een eigen lijn mét parfum monter. Andere awards gingen naar Victoria Beckham, de best geklede popster, Manolo Blahnik voor zijn accessoires, Kim Cattral voor haar overall looks en ontwerpers Paul Smith en Julien Macdonald.
Het jonge Griekse talent Sophia Kokosalaki sleepte de prijs voor de beste beginner in de wacht. Met haar mooie gedrapeerde gewaden bouwde zij het afgelopen jaar een bloeiend merk op. Ze oogst alom bewondering en is volgens de Britse Vogue zelfs de enige ontwerpster van formaat die Engeland op dit moment rijk is. Wij houden haar in ieder geval in de gaten!

www.lycra.com
27 september 2003

Verhalende accessoires met oog voor detail

In oktober komen de accessoires van de jonge ontwerper Corné Gabriëls op de markt. Voor zijn werk zoomt hij in op details in bestaande kleding, die hij vervolgens op een heel eigen manier vormgeeft. Zo maakt hij riemen die afgeleid zijn van om de heupen geknoopte truien of bloezen. Ook ritskettingen en armbanden in de vorm van colbert-boordjes zal hij aan de Nederlandse detailist presenteren.

Zijn gadgets sluiten daarmee uitermate goed aan bij de trendprognoses voor de volgende zomer. Dat is niet altijd zo geweest. Gabriëls' sobere, minimalistische stijl is in het verleden vaak als 'te kunstzinnig' bestempeld. Hij vindt dat jammer: "Consumenten en producenten in Nederland kijken vaak niet naar het verhaal achter mijn werk." Alles wat hij maakt, is gebaseerd op een andere emotie, zo vertelt hij.

Het verhaal achter zijn accessoires gaat over een zoektocht naar een eigen plaatsje op de modemarkt. Het begint in 1988 als hij zijn opleiding start aan de MTS voor mode en kleding in Den Haag. Gabriels vertelt: "Ik wilde modeontwerper te worden, zoals Galliano of Westwood. Maar dat viel tegen: de docenten op de MTS waren erg gericht op techniek en productie voor de Nederlandse confectiemarkt. Ze vonden mijn werk veel te conceptueel. Mijn afstudeerproject, iets Gaulthier-achtigs met zeemeermannen, werd zelfs afgekeurd. Ik kreeg het advies om maar naar de kunstacademie te gaan, waar ik abstracter zou kunnen werken."

Op de Rietveld Academie en het Sandberg Instituut, waar hij zich vervolgens volledig aan de kunst wijdde, vond hij inderdaad erkenning. Hij exposeerde veel en werd genomineerd voor de Prix de Rome. Corné: "Ik ontdekte dat je als kunstenaar eigenlijk alles kan. Je krijgt de kans om je ideeën en wensen vorm te geven. Het was geweldig." Maar het kunstenaarsleven had ook zijn negatieve kanten. Gabriëls: "Ik kwam tot de conclusie dat het emotioneel veel te veel van me vergde. De kunstacademie is wat dat betreft net therapie: je moet jezelf helemaal loslaten. Op een gegeven moment kón ik niet meer. Ik was helemaal leeg en werd zelfs ontevreden over mijn eigen werk."

Gabriëls koos ervoor terug te keren naar het terrein van de mode. Hij maakte geheel zelfstandig een lijn en schreef zich in voor de Robijn Fashion Awards. Die keuze was voor hem heel natuurlijk, omdat stoffen en belijningen ook altijd belangrijk waren gebleven in zijn kunstwerken. Maar ook daar bleek dat zijn kleding té abstract was voor de Nederlandse markt. Hij kreeg weer veel aanbiedingen voor exposities en interviews, maar niemand wilde de lijn in productie te nemen.

In de hoop één keer een collectie te kunnen maken die hem zou plaatsen tussen de 'grote namen', schreef hij zich in voor het Fashion Institute Arnhem in Amsterdam. Deze postacademische opleiding begeleidt jonge ontwerpers gedurende één jaar in het hele traject van idee tot en met een eigen modeshow in Parijs. Gelukkig viel zijn mix van kleding en kunst daar enorm in de smaak. Gabriëls had zelfs zoveel succes dat hij mocht deelnemen aan het Festival des Arts de la Mode in Hyères.

Voor die collectie werkte Corné nauw samen met een kleermaker. Daardoor kreeg hij oog voor de vele details van het klassieke herenkostuum. Gabriëls: "Als ik terugkijk zie ik in die lijn veel terug van de dingen die ik nu maak. Ik was toen al aan het experimenteren met het abstraheren van bepaalde elementen in pakken, zoals de kraag en de boorden." Na zijn afstuderen aan het instituut wilde Gabriëls niet doorgaan in de modewereld. Hij zocht naar een andere manier om met stoffen bezig te blijven, zonder op zoek te moeten gaan naar een producent voor een eigen kledinglijn.

Gabriëls: "Accessoires boden de uitkomst. De consument is daarmee eerder geneigd af te wijken van de norm, waarschijnlijk omdat ze onopvallender en betaalbaar zijn. Ze bieden mij de mogelijkheid om conceptueel en minimalistisch werk te maken en mijn liefde voor details verder uit te werken. Bovendien zijn ze makkelijker en goedkoper te produceren."

Gabriëls wil die productie zelf in de hand houden. Hij kan leveren op aanvraag en zal een reguliere zomer-en wintercollectie uitbrengen. Corné: "Ik denk dat ik mijn eerste lijn 'dresscode' noem. Als herinnering aan het systeem van de modewereld, waarbinnen zo weinig plaats was voor werk met een kunstzinnige achtergrond."
(Marieke van der Poel)

cornegabriels@hotmail.com
13 augustus 2003

Van Slobbe valt in de prijzen

Modeontwerper Alexander van Slobbe zal op 30 oktober in de Nieuwe Kerk in Amsterdam een oeuvreprijs ontvangen van het Prins Bernhard Cultuurfonds. Dat heeft de instelling voor cultuur- en natuurbehoud deze week bekendgemaakt.

Volgens de jury heeft Van Slobbe zich de afgelopen twintig jaar ontwikkeld tot een vormgever met een eigen, constante signatuur: "Als een van de weinigen is hij erin geslaagd internationale erkenning voor zijn werk te krijgen. Wij hechten grote waarde aan de constante stimulans die Van Slobbe is geweest voor jongere generaties Nederlandse ontwerpers en zijn inzet voor het modevakonderwijs in Nederland." Zij vindt dan ook dat hij het prijzengeld van 50.000 euro ruimschoots heeft verdiend.

Overige prijzen zullen die avond worden uitgereikt aan Landschapsbeheer Nederland en het Rotterdams Wijktheater voor hun werk in de monumentenzorg en kunst-en cultuureducatie. Gerardjan Rijnders zal door het Prins Bernhardfonds bovendien worden gehuldigd voor zijn interpretatie van Shakespeare-stukken en zijn werk bij Toneelgroep Amsterdam.
(ANP)

9 juli 2003

Narciso Rodriguez weer de beste

Narciso Rodriguez is voor de tweede keer uitgeroepen tot modeontwerper van het jaar in de categorie damesmode door de Amerikaanse vereniging van modeontwerpers (Council of Fashion Designers, kortweg CFDA). Carolina Herrera, Marc Jacobs en Donna Karan, die ook voor deze prijs waren genomineerd, hadden het nakijken. De prijsuitreiking vond deze week plaats in New York en gastvrouw Sarah Jessica Parker deed haar reputatie als mode-icoon eer aan door gedurende de avond maar liefst vier keer van outfit te veranderen. Een tot tranen bewogen Rodriguez ontving de prijs uit handen van Parker en zijn mentor Calvin Klein. Voordat hij, nu tien jaar geleden, zijn eigen label startte werkte Rodriguez voor Klein.

In de categorie herenmode viel Michael Kors wel de prijzen. Hij werd verkozen tot beste ontwerper en ontving de prijs uit handen van Oscarwinnaar Adrien Brody. Kors versloeg daarmee Sean Combs en Ralph Lauren.

De CFDA-awards staan bekend als de Oscars van modeland en zij worden toegekend door een jury van meer dan 450 modeontwerpers, journalisten, winkeliers en stylisten. De uitreiking van deze pretentieuze prijzen brengt dan ook altijd veel sterren op de been. Nicole Kidman, die de Style Icon Award zou ontvangen, bleek verhinderd, maar gelukkig had zij Lauren Bacall bereid gevonden om deze prijs voor haar in ontvangst te nemen.
De Britse ontwerper Alexander McQueen is uitgeroepen tot de beste internationale ontwerper en Marc Jacobs mag zich een jaar land de beste accessoiresontwerper noemen.
Anna Wintour, hoofdredacteur van de Amerikaanse Vogue, werd in het zonnetje gezet voor haar langdurige inzet voor de mode industrie en daaraan gerelateerde goede doelen.

De prijs voor veelbelovend Amerikaans modetalent ging naar Lazaro Hernandez en Jack McCollough voor Proenza Schouler.

4 juni 2003

Jaren 50 herleven bij Yamamoto

In de najaarscollectie van Yamamoto herleven de jaren vijftig. De Japanse modeontwerper presenteerde afgelopen weekend in Parijs zijn collectie voor het najaar en winter 2003. Zijn collectie straalde retro glamour met een avant-gardistische draai uit. Kleding uitgevoerd in gedurfde patronen en onverwachte vormen. De modellen, met zwaar aangezette smokey eyes rieoen herinneringen op aan rokerige jazz-clubs, waar intellectuelen over het existentialisme van Sartre discussieerden.

Toch is zwart niet de belangrijkste kleur van de nieuwe collectie van Yamamoto. Hij gebruikt vooral geruite, wollen stoffen. Zwarte en witte stof, gedrapeerd in lagen, met zowel grote als kleine ruiten. Interessant is Yamamoto's gebruik van vergrootglzen om voor enkele ontwerpen de ruiten enorm te doen lijken. Niet al zijn ontwerpen waren volgens de critici even geslaagd. Volgens velen blijven de simpele zwarte outfits Yamamoto's beste ontwerpen.

Maandag waren de nieuwe collecties van Valentino, Dior en Gaultier te zien.

21 januari 2003

Gattinoni overleden

De Italiaanse modeontwerpster Fernanda Gattinoni is afgelopen dinsdag overleden. Zij werd 95 jaar. Gattinoni's creaties waren favoriet bij filmdiva's als Audrey Hepburn en Ingrid Bergman. In de jaren 1950-1960 maakte Gattinoni naam als modeontwerpster van de jet-set. In die tijd ontwierp costuums voor een aantal films waaronder Audrey Hepburns kleding voor de film "War and Peace"uit 1956.
Gattinoni hanteerde twee basisregels in haar ontwerpen: niets extravagants en geen bloot. "Mijn hele leven probeer ik vrouwen al te leren dat transparante kleding nutteloos is" heeft zij eens gezegd. "Doorzichtige kleding prikkelt, maar is niet verleidelijk. Waar moeten die arme mannen dan nog over fantaseren?"
Fernanda Gattinoni wordt woensdag begraven. Haar enige zoon overleed in 1993.

27 november 2002